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"Young한데? 완전 MZ인데요?"
중년 아재가 억지로 젊은 척하는 느낌. 뭐 사실이긴 하다...
앨범 전반을 지배하는 감성이 고루하다 보니 뿅뿅대는 유치찬란 사운드가 어우러져 대참사가 벌어진다.
달리 말하자면 그 고루한 감성이 오히려 장점이 되는 소격동 같은 곡은 꽤 듣기 좋다.
그래서 또 어색한 느낌이 드는 악순환이...

전작에서 댄서들한테 고무장갑 끼우고 붕쯔붕쯔시킬 때부터 예견되어 있었던 결말이긴 하다.
이게 멤버들이 비교적 동등한 입지에 있는 하나의 팀이라면 키보드가 밴드를 망쳤다고 할 수 있을 텐데
서태지 본인이 알파요 오메가인 이상은 애꿎은 키보디스트를 탓할 순 없을 듯.

이 앨범이랑 대척점에 있는 앨범이 조용필 19집이라고 생각한다.
젊은 세대와의 음악적 소통을 꾀하면서도 어색하다는 느낌 없이 신구의 감성이 잘 융화되었달까.
1년 차이로 나온 두 앨범에 대한 대중의 반응만 봐도 답은 나오지 않았나 싶다.
걍 잡설 집어치우고 봐도 Bounce는 존나 듣기 좋은데 크리스말로윈은 우웩 소리부터 튀어나온다.
7집, 혹은 8집의 모아이 수준만 되었어도 평타는 쳤을 텐데.

어차피 애초부터 서태지가 새로운 길을 개척하는 스타일은 아니었지 않나?
에버퀘스트 잘 베껴서 와우로 대박 내고, 팀포트리스2 잘 베껴서 오버워치로 대박낸 블리자드 스타일 아닌가 말이다.
비유컨대 전성기엔 디아블로 스타 와우를 만들고 솔로 시기에 하스스톤 오버워치를 낸 격이라면
이 앨범에 이르러 히오스 디아블로 이모탈을 낸 셈이라 할 수 있다.
그래서 서태지는 10년 가까이 시공의 폭풍 속을 헤매고 있나 보다. ... See More

Anathema의 Weather Systems 앨범이 그러했던 것처럼, 장르를 초월한 앨범.
과반수의 트랙들에 최상급 멜로디가 넘실거리고, 심금을 자극하는 애상적 감성과 필요할 때 정확히 터트려 주는 정서적 폭발력이 앨범 전체를 지배한다.
시발점이었던 본래 장르와 완전히 동떨어지게 되었지만, 이 정도 결과물이라면 그 변화를(혹은 변절을) 납득할 수밖에.

여러모로 린킨파크의 전성기 앨범들에 2010년대의 사운드를 잘 입혀놓은 모드팩 같은 느낌도 드는데, 그것도 말처럼 쉬운 일은 아니니 이들의 결과물을 폄하할 순 없을 듯.
개인적으로 이들의 초창기 앨범들과 맞지 않아서 더욱 이 앨범이 마음에 들기도.
초기작들의 팬이라면 실망스럽겠지만, 뭐 어쩌겠나.;
이들은 커리어를 걸고 음악적 결단을 내렸고, 소비자는 그저 따라가거나 결별하거나를 결정할 따름.
이후의 위상을 보자면 이들의 결단은 분명 대성공으로 보인다. ... See More

음......

거두절미하고 말하자면 나이트위시의 이름을 떼고 투오마스 솔로 앨범으로 냈어야 하지 않나 싶다.

2CD의 대곡은... 나쁘다는 건 아니지만 까놓고 말해서 이 정도 레벨의 교향곡은 발에 채이도록 널리지 않았나?

나이트위시의 한 축을 담당하는 메탈적 색채가 거세된 이상은 결국 심포닉의 측면에서만 평가할 수밖에 없는데, 이 정도 연주곡은 유튜브를 조금만 돌아다녀도 어렵잖게 찾아낼 수 있을 듯하다. 솔직히 어지간한 블록버스터 영화의 사운드 트랙만 찾아 들어도 이것보단 나을 거라 본다.

투오마스가 이끄는 나이트위시가 대단했던 건 심포닉한 사운드와 메탈릭한 사운드 사이의 절충 영역을 기가 막히게 잡아냈다는 점에 기인하는데(최근작으로 올수록 심포닉의 비중이 기하급수적으로 늘어나긴 했지만), 이번 앨범에선 그 밸런스가 완전히 붕괴되어 버린 느낌이다.

1CD의 곡들은 대체로 큰 감흥을 주지 못했는데, 과거의 곡들을 재탕했다는 느낌을 주거나(예컨대 Noise는 Storytime과 Shudder Before the Beautiful의 약간은 열화된 결합품 같다는 첫인상을 받았다.), 그렇지 않은 경우엔 상당히 밋밋하고 지루하게 느껴졌다.

플로어 얀센의 보컬은 물론 대단하지만 이 앨범의 곡들보다 과거의 곡들을 부를 때 훨씬 빛나리란 점은 변하지 않으리라 본다.

추후 반복 청취를 통해 평을 수정하게 될지도 모르지만, 당장의 인상으로는 높은 점수를 주기 힘들 것 같다. ... See More

아반타시아 최고의 앨범!

...을 꼽으라고 한다면 대부분 메탈 오페라를 꼽을 것이다. 2위군은 아마도 스케어크로우가 아닐지?
그만큼 메탈 오페라는 상징성 있는 앨범이자 이 장르 바닥에 크나큰 족적을 남긴 앨범이었다. 이는 메탈 오페라 이후 우후죽순격으로 쏟아져 나온 대형 프로젝트들만 봐도 알 수 있는 사실.
하지만, 그럼에도 불구하고, 개인적으로는 이 앨범 'Moonglow'를 아반타시아, 나아가 토비아스 사멧 개인의 디스코그라피 사상 최고의 앨범으로 꼽고 싶다.
이는 사멧의 커리어상 최초로 모국인 독일 차트 1위를 했기 때문도 아니고, 메탈 오페라와 견줄 법한 장르적 상징성을 지녔기 때문도 물론 아니다.

이유라면 뭐... 그냥 듣기에 가장 좋아서.

첫곡이자 개인적으로 꼽는 이 앨범 최고의 곡인 Ghost in the Moon부터가 사실 파워 메탈적 성향을 한참 벗어나 있다. 영화 시스터 액트를 연상시키는 화려하고 풍부한 가스펠풍 코러스, 시작부터 끝까지 곡을 이끌어가는 건반과 적당히 치고 빠져주는 기타, 그 가운데 어떠한 게스트 하나 없이 홀로 즐겁게 날뛰는 사멧의 멜로디 라인을 따라가면 문글로우의 세계로 흠뻑 빠져드는 기분이 든다.
이번 앨범이 본디 사멧의 솔로 프로젝트로 나올 계획이었다는데, 그 흔적이 가장 강하게 남아 있는 곡이 아닐까 싶다. 동시에 이 앨범이 아반타시아 정규 앨범으로 나오게 된 계기가 아닐까 상상해 본다. 이렇게나 죽여주는 곡이 나왔는데 한탕 크게 땡겨야 싸나이지.

신명나게 달려주는 Book of Shallow와 서정적인 분위기 속에 한 박자 쉬어 가주는 Moonglow를 지나치면 또 하나의 킬링 트랙이자 The Scarecrow에 견줄 법한 대곡인 The Raven Child가 등장한다.
사실 Ghost in the Moon을 좀 더 좋아하지만 역시 아반타시아는 파워 메탈 프로젝트인 바, 선봉장의 역할을 해 줄 곡은 역시 이 곡이 아닐까 싶다. 실제로 프로모션상 가장 먼저 공개된 곡이기도 하고.
한지와 요른 란데의 환상적인 보컬을 극대화하는 사멧의 작곡력은 명불허전이란 생각이 든다. 곡 구성적 측면에서도 중반부의 쉬어가는 텀이 약간은 길게 느껴지는 스케어크로우와 달리, 레이븐 차일드는 좀 더 튼실하게 축조를 해냈다는 느낌이 든다.

여러 곡이 수록되는 이상 피할 수 없는 것이 각 곡간의 편차인데, 이 앨범 Moonglow는 The Scarecrow와 더불어 아반타시아 앨범 중 그 편차가 가장 작다고 생각한다. 장르적 취향으로 인해 비교적 손이 덜 가는 곡들은 있을지언정 무성의한 러닝타임 때워먹기는 느껴지지 않았다. 다만 파워 메탈이란 장르를 극한까지 파고 들어갔다기보다는 그것을 근본으로 여러 장르의 특성을 취합한 것에 가까운지라, 그러한 관점에 있어선 호불호가 갈릴 여지가 있을 듯하다.
개인적으로는 지극히 극호였다.

과거 비슷한 느낌을 받았던 앨범이 Nightwish의 Imagenaerum 앨범이었는데, Moonglow 쪽이 좀 더 세련되고도 완성도가 높은 듯하다. 무엇보다 킬링 트랙들의 파괴력이 한 수 위라는 느낌.
아반타시아니까 자주 간과되긴 하지만 게스트 보컬들의 훌륭한 퍼포먼스 또한 분명히 짚어 주고 넘어가야 할 강점이다.

취향 저격인 곡을 무한반복해 들어도 좋지만 처음부터 끝까지 재생하더라도 멜로디의 홍수를 따라가다 보면 어느새 시간이 훌쩍 가 있는 앨범.
그야말로 청자가 뮤지션에게 바랄 수 있는 최상의 창작물일진대, 경력 30년차를 향해 달려가는 젊은 노장이 또 다시 이런 걸작을 탄생시켜 주었다는 데에 감사한 마음만이 들 따름이다. 부디 아반타시아 라이브 투어로 왕창 벌어서 이런 작품들을 좀 더 내 주길.

21세기 파워메탈 히어로!
토비아스 사멧이 또 다시 해냈다. ... See More

1. 첫인상만 보면 전작보단 나은 편. 선공개된 Closer to an Animal은 별로였는데 나머지 곡들은 그럭저럭...?

2. White Pearl, Black Oceans 파트2는 대체 왜 파트2란 부제를 붙였는지 이해 불가. 곡 자체는 좋다. 파트 1과의 접점이라고는 바다 소리밖에 없는 것 같아서 문제지. 언뜻언뜻 파트1의 멜로디가 들리긴 한다.

3. 전작까진 의무적으로나마 질러주던 토니 카코가 이번 앨범에서 절제의 절정을 찍는다. 한데 그게 꽤 괜찮게 들린다. 부드러운 발라드에 최적화된 보컬이어서 그런지 이번 앨범의 서정적인 분위기와 매우 잘 어울리는 느낌.

4. 전체적으로 발라드 컴필레이션 같은 앨범. 달리는 곡들조차 너무 말랑말랑해서 귀가 피로해지진 않는 듯. 대신 졸립거나 멍해지는 순간들이 있다. 현재 가장 끌리는 곡은 We Are What We Are와 Candle Lawns, 그리고 White Pearl, Black Oceans Part 2.

5. 느려지고 말랑말랑해지고 힘이 빠진 소악이지만, 드문드문 멜로디가 번뜩이는 순간들이 여전히 존재한다.

6. 개인적으로 The Days of Grays 이후의 소악은 달리는 곡들로선 과거의 명곡들에 도저히 비빌 수가 없고, 그나마 선방하는 게 발라드 트랙들뿐이라 생각하는지라(예컨대 Stones Grow Her Name 앨범의 Don't Be Mean 같은) 이런 방향성은 나쁘지 않았음.

7. 신비한 TV 서프라이즈 수준이었던 The Wolves die Young 뮤직 비디오에 비하면 이번 Life 뮤직 비디오는 잘 만든 편. 사실 요즘은 뮤비도 유명무실해져서 밴드들도 대부분 리릭 비디오로 때우는 추세지만서도...

8. 이러니저러니 해도 요즘은 White Pearl, Black Oceans Part 2만 줄창 듣고 있다. 굳굳. ... See More