Keeper of the Seven Keys Part II Lyrics (10)

Keeper of the Seven Keys Part II

Band	Helloween
Type	Album (Studio full-length)
Released	August 1, 1988
Genres	Power Metal
Labels	Noise Records
Length	54:57
Ranked	#1 for 1988 , #7 all-time

Reviews : 10
Comments : 159

Total votes : 169
Rating : 93.5 / 100

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Keeper of the Seven Keys Part II Information

Track listing (Songs)

	title		rating	votes
1.	Invitation	1:07	86.5	27
2.	Eagle Fly Free	5:11	97	39
3.	You Always Walk Alone	5:11	81.5	28
4.	Rise and Fall	4:23	87.9	34
5.	Dr. Stein	5:06	93.7	37
6.	We Got the Right	5:09	86.6	29
7.	March of Time	5:15	93.2	36
8.	I Want Out	4:42	96.9	35
9.	Keeper of the Seven Keys	13:38	96	37
10.	Save Us (Bonus Track)	5:14	85.4	28

[ Rating detail ]

Line-up (members)

Michael Kiske : Vocals, Songwriting (tracks 3, 6)
Kai Hansen : Guitars, Backing Vocals, Songwriting (tracks 7, 8, 10)
Michael Weikath : Guitars, Keyboards, Backing Vocals, Songwriting (tracks 1, 2, 4, 5, 9)
Markus Grosskopf : Bass, Backing Vocals
Ingo Schwichtenberg : Drums

Production staff / artist

Tommy Hansen : Producer, Engineer
Tommy Newton : Producer, Engineer
Michael Weikath : Cover Concept
Uwe Karczewski : Design
Edda Karczewski : Design

"Keeper of the Seven Keys, Parts I & II" bonus tracks :
11. Don't Run for Cover (4:45)
12. Dr. Stein (remix) (5:05)
13. Keeper of the Seven Keys (remix) (13:52)

Recorded : May–June 1988 at Horus Sound Studio, Hannover, Germany

Singles :
1. "Dr. Stein" (September 1988)
2. "I Want Out" (31 October 1988)

Keeper of the Seven Keys Part II Videos

Eagle Fly Free

March of Time

We Got the Right

Keeper of the Seven Keys Part II (Full Album)

Keeper of the Seven Keys Part II Videos (8)

Keeper of the Seven Keys Part II Lists

(6)

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Keeper of the Seven Keys Part II Reviews

(10)

Reviewer :

구르는 돌 (95/100)

Date : Aug 1, 2019

내가 헤비메탈에 입문한지 올해로 거의 20여년이 되었다. Helloween은 입문 초창기에 즐겨들었던 밴드인데, 당시까지만 해도 국내에 잘 알려진 앨범은 Keeper시리즈 뿐이었다. 기억을 돌이켜 보면 Keeper 이외의 앨범은 전혀 들을 물건이 아니라는게 당시의 세평이었다. 이 시기에 이미 Helloween 중기를 대표하는 명반인 The Time of the Oath와 The Dark Ride가 발표된 시점임에도 이 앨범들에 대한 정당한 평가는 내려지지 않고 있었다. 20년이 지난 현재 이 앨범들에 대한 평가는 수직상승하였다. 더 이상 Helloween은 Keeper시리즈 외에는 들을 게 없다는 소리를 입에 담는 파워 메탈 팬들은 오늘날 거의 멸종된 것이 아닌가 싶을 정도로 자취를 감추었다.

그러나 세기가 바뀔 무렵 Keeper 시리즈만을 연호하던 물정 모르던 국내 파워 메탈 팬들의 의견은 여전히 설득력이 있다. 그만큼 Keeper of the Seven Keys라는 브랜드 네임은 시절이 바뀐다고 해서 사그라들 수는 없을 것이다. 개인적으로 Helloween의 중기 앨범들을 좋아하면서도 이 작품들이 Keeper시리즈에 비견할 만하다는 생각은 도저히 들지 않는다. Helloween이 발표한 앨범에 Keeper시리즈만 있는 것은 결코 아니지만, Part I, II보다 중요한 앨범은 없다는 사실은 누구도 부인할 수 없을 것이다. 왜냐하면 이 앨범들의 존재로 인해 하나의 사조가 꽃피우고, 번성하였기 때문이다. Helloween은 좋은 앨범들을 여럿 발표했지만, 두 앨범 만큼 역사성과 드높은 위상을 지닌 작품을 만들어낸 적은 없었다. 위에서 언급한 Time of the Oath와 The Dark Ride가 비교적 Keeper에 근접한 작품이지만, 단지 근접할 뿐이다. 결코 Keeper 시리즈의 아성에 도전장을 낼 정도의 작품은 아니었다.

Keeper시리즈는 Part I과 Part II로 나뉘어져 있는데, 개인적으로는 Part I을 더 높이 평가한다. 왜냐하면 이 앨범이 1년 먼저 발표되어 파워 메탈의 포맷을 제시하였기 때문이다. 이를 테면 역사성 부문에서 본다면 Part I의 손을 들어줄 수밖에 없다고 생각한다. 그러나 작품의 질을 따진다면 역시 Part II다. 이 앨범이 좀더 수려한 멜로디와 구성미를 지니고 있어서이다. 두 작품을 산에 비유한다면, Part I쪽이 좀더 높은 봉우리지만 경관이 수려하기로는 Part II라고 볼 수 있을 것이다. 어떤 앨범이 더 좋은 작품이냐고 하면 역시 Part II라 할 수 있겠다.

앨범에 수록된 곡들은 왜 이 앨범이 현재까지 파워 메탈 팬들의 찬사를 받는지 스스로 입증하고 있다고해도 과언이 아닐 것이다. 웅장한 인트로 뒤에 흘러나오는 스피디한 넘버 Eagle Fly Free는 How Many Tears, Keeper of the Seven Keys와 함께 Michael Weikath가 만든 최고의 명곡이다. 이 곡에서 보여준 캐치한 멜로디와 스피디한 전개는 이후 멜로딕 파워 메탈의 전형적인 스타일로 굳어질 정도로, 이 곡은 파급력이 대단하다. 개인적으로 본작에서 가장 중요한 트랙이라고 본다. Eagle Fly Free 이후에 흘러나오는 You Always Walk Alone 앨범에 수록된 곡들 중에서는 좋은 평을 듣지는 못하지만 Michael Kiske의 보컬 멜로디만 들어도 충분히 본전을 뽑고도 남음이 있는 트랙이며, Rise and Fall은 Helloween식 유머가 잘 느껴지는 유쾌한 트랙이다. 다섯 번째 곡인 Dr. Stein은 묵직한 트랙으로 스피디하지는 않지만 Michael Weikath의 멜로디 메이킹 능력이 돋보이는 곡으로 앨범뿐만 아니라 밴드의 대표곡중 하나이다. 개인적으로는 라이브 앨범에서 진가를 보이는 곡이라고 본다.

본작의 여섯 번째 트랙인 We Got The Right는 뭔가 발라드 트랙을 만들어보고자 했으나, 결과물은 이도저도 아니게 애매하다. 전반적으로 본 곡에서 감지되는 것은 불균형이다. Michael Kiske의 목소리가 워낙 많은 부분을 차지하여 연주는 거의 귀에 들어오지 않는다. 그래도 그의 목소리를 좋아하는 사람이라면 만족스럽게 들을 법도 하지만, 개인적으로 그다지 좋아하지는 않는 곡이다. 다음 곡인 March of Time은 앨범에 수록된 곡들 중에서도 가장 뛰어난 퀄리티를 지니고 있다. 화려한 멜로디와 뛰어난 구성력으로 Kai Hansen의 급수를 여지없이 보여주는 곡이다. Michael Weikath에게 Eagle Fly Free가 있다면 Kai Hansen에게는 March of Time이 있다고 해도 과언은 아닐 것이다. 이 곡은 Kai Hansen이 나중에 Gamma Ray에서 보여주는 명트랙들의 표본이 아닌가 싶다. I Want Out은 전작의 Future World에 대응하는 곡으로, 리프 메이커로서의 Kai Hansen의 진면목을 여실히 보여주는 곡이다. 단순하면서도 선명하게 귀에 박히는 리프는 앨범에 수록된 곡들 중에서도 가장 중독성이 강하다. 전반적으로 파워 메탈이라는 장르가 멜로디라인에 비해 리프라인에 비해 약한 편인데, 이 곡은 반대 성향을 띠고 있어 다소 특이하다.

앨범의 아홉 번째 트랙인 대망의 타이틀 트랙은 장장 13분이나 되는 대곡이다. 인내심이 부족한 리스너라면 듣는 것을 좌절할 정도 긴 편인데, 이곡은 그 긴 시간을 견뎌내게 할 만큼 멋진 트랙이 아닌가 싶다. 이들에게 영향을 준 밴드중 하나인 Iron Maiden의 대곡을 떠올리게 할 정도로 유려한 멜로디와 드라마틱한 구성이 유독 인상적이다. 듣고 있노라면 13분이라는 시간이 길게 느껴지지 않고, 오히려 아쉬움이 남을 정도이다. Michael Weikath는 이후로 Eagle Fly Free나 Dr. Stein의 수준에 비할 만한 트랙은 여럿 만들었지만 Keeper of the Seven Keys에 비견할 만한 대곡은 30여년이 지나도록 끝내 만들어내지는 못했다는 점에서 이곡이 가치가 진정으로 드러난다.

Keeper of the Seven Keys Part II 발표 후 밴드가 그 다음에 어떻게 되었는지는 멜로딕 파워 메탈에 관심있는 팬들이라면 누구나 알고 있을 것이다. 멤버들 간의 의견 차이로 밴드 내에서 가장 큰 지분을 차지하던 Kai Hansen이 탈퇴하고, 또 다른 명인 Roland Grapow가 새로이 가입한다. 그러고나서 발표한 후속작은 Keeper 시리즈의 노선을 살짝 벗어나 기성 팬들의 원성을 사면서 실패하고 만다. 사실 Pink Bubbles Go Ape는 졸반은 결코 아니다. 전작들 만큼의 명반은 아니지만, 수작이라 할 정도는 되는 그런 작품이다. 그러나 Keeper 시리즈의 노선에서 어느 정도 거리를 둔 것과 전 레이블과의 분쟁으로 인한 배급문제로 이 앨범의 비운은 예정되어 있었다. 그리고 Kai Hansen이 Gamma Ray에서 발표한 데뷔앨범이 Keeper 시리즈의 판박이나 다름없는 앨범이어서, Helloween의 후속작에 대한 기대가 고조되고 있던 시점에 팬들이 바라던 방향과는 다소 다른 앨범을 발표한 것은 실망감을 불러일으켰을 것이다. Helloween의 혼미는 Michael Kiske가 탈퇴하고 Andi Deris가 가입하여 2기 Helloween의 출범까지 계속되게 된다. ... See More

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Reviewer :

로큰롤프 (90/100)

Date : May 9, 2018

1. Invitation : 기타와 오케스트레이션의 인트로곡으로 미하엘 바이카트의 작품이다. 전작 Initiation이 마치 무언가를 암시하는 듯한 분위기를 연출했다면 Invitation은 초대라는 의미답게 잔치가 시작되었으니 모두 모여서 즐기라는 뉘앙스를 풍기는듯 하다. 필자의 느낌에 전작인 Initiation 보다 이곡이 더 낫다고 본다.

2. Eagle Fly Free : 미하엘 바이카트의 곡으로 본 앨범의 대표적인 곡이라고 말할수 있다. 16비트 사운드로 BPM 155의 빠른 템포를 가진 곡으로 사실상 이곡으로 현재의 멜로딕 파워 메틀 사운드의 특징이 정착되었다고 말해도 과언은 아니다. 초반부 6번줄 개방현을 이용한 8분음 리프로 포문을 여는데 주로 싱글노트 라인을 이용한 단음 리프와 이제는 헬로윈 사운드의 정석이 되어버린 한음 2연속음 멜로디 리프를 곡에서 들을수 있다. 이곡에서 주목할만한 사실중 하나는 바로 프리 코러스와 코러스부분에서의 리프 진행이다. 사실 헬로윈은 데뷔 초기 빠르게! 조금만 더 빠르게를 외쳤던 밴드였다. 그만큼 리프의 음표 남발도 심했고 특히 잉고 슈비흐텐베르크의 드러밍은 매우 거칠고 투박함 그 자체였다. 그러한 면을 쇄신이라도 하듯 이부분에서 음표 남발을 최소화시켜 온음표와 2분음표만으로 코드를 진행시키고 있다. 멜로디 라인은 카이 한젠의 솔로를 시작으로 카이와 미하엘의 하모니 보쓰 그리고 마르쿠스 그로스코프의 베이스 솔로 미하엘의 기타 솔로 잉고의 드럼 솔로가 차례로 등장한다. 러닝 타임 5분 08초로 그다지 긴 곡은 아니지만 그럼에도 마치 종합 선물셋트라도 되는 느낌을 갖게 하는 그러한 곡이다. 미하엘 바이카트는 곡을 만들때 대체로 프리 솔로(Pre Solo)부분을 짧게 만드는 성향이 있기 때문에 프리솔로에서의 노랫말은 거의 만들지 않는데 이곡도 마찬가지이다.

3. You Always Walk Alone : 미하엘 키스케의 곡으로 이곡은 원래 카이 한젠이 만들었지만 본인이 마음에 안든다하여 삭제하고서 키스케가 새로 만들었다고 잘못 알려져 있다. 이곡은 키스케가 ill prophecy 시절에 이미 써놓았던 곡으로 원래 6분 38초의 러닝 타임이었으나 본앨범에서는 러닝 타임이 5분 10초로 대폭 줄었다. 즉, ill prophecy 시절의 곡은 아무래도 곡의 완성도에서 문제가 있었다는 뜻이다. 이곡의 템포는 BPM 125로 인트로가 시작되지만 본격적으로 곡이 들어가는 시점에서는 템포가 170으로 바뀐다. 8분 셋잇단 구성의 진행을 가진 빠른곡으로 전작들 Victim of Fate, Phantom of Death 가 이곡과 같은 셋잇단 리듬 구성의 곡이다. 이곡에서 주목할만한 것중 하나는 바로 잉고의 드러밍이다. 잉고의 드러밍은 전작들에서 많은 문제점을 야기한바 있다. 그 이유인즉, 너무 기타 리프만 따라가는듯한 개성도 없고 투박하기 이를데 없는 그러한 모습만을 전작들에서 보여준바 있다. 그러한 문제점은 본앨범 곳곳에서 말끔히 해소된 느낌이다. 우선 자신만의 독특한 필인 연주를 만들어냈고 16분음 기타 리프만 따라가는듯한 16분음 위주의 투박한 베이스 드럼 더블 스트록 또한 몇몇곡을 제외하면 많이 자제하고 뭔가 이제는 박자를 만들줄 아는 그러한 느낌의 드러밍을 보여주고 있다. 이곡에서도 음표와 쉼표를 적절히 섞고 스네어 드럼도 두박당 한박만 넣는 형태로 마치 Feel 이 담겨 있는듯한 그러한 박자를 만들어내고 있다. 이곡은 프리 솔로부분이 상당히 길기 때문에 프리 솔로부분의 가사 또한 상당히 길다. 카이 한젠과 미하엘 키스케는 대체로 곡을 만들때 프리 솔로부분을 길게 만들고 가사까지 붙이는 경향이 많은데 이곡 역시 예외는 아니다. 중간의 기타 솔로는 보쓰 솔로가 아닌 카이와 미하엘이 서로 주고 받는 패턴으로 멜로딕 마이너 스케일에 의해 멜로디를 만들어가고 있다.

4. Rise And Fall : 미하엘 바이카트의 곡으로 잉고 슈비흐텐베르크의 초반부 드러밍이 상당히 흥미로운 곡이다. 16비트 BPM 155의 비교적 빠른곡으로 초반부는 파워 코드의 싱코페이션과 단음 리프를 이용한 형태의 리프로 포문을 연다. 이곡은 중반부부터 전형적인 헬로윈 사운드를 답습한 단음 리프의 진행을 보이고 후반부 코러스 부분에서는 2분음과 4분음만을 이용한 파워 코드와 싱코페이션의 진행을 보인다. 프리 솔로부분은 역시 바이카트의 곡답게 매우 짧은데 이부분에서 이제는 헬로윈 사운드(멜로딕 파워 메틀)의 전형이 되어버린 한음 2연속음 리프의 신들린듯한 멜로디 리프를 연주하고 있다. 기타 솔로는 하모니 보쓰 솔로가 아닌 미하엘과 카이의 몇마디를 주고 받는 형식으로 역시 멜로딕 마이너 스케일의 진행을 보인다. 후반부의 엔딩 멜로디 역시 한음 2연음 리프로 막을 내린다. 전체적으로 상당히 잘 만들어졌고 처음 듣는이도 어깨를 들썩이게 할 정도로 흥미롭고 재미난 그러한 뛰어난 곡이다.

5. Dr. Stein : 전형적인 8비트 헤비메틀 사운드로 역시 바이카트의 곡이다. 이곡 역시 Eagle Fly Free와 함께 헬로윈 라이브 무대의 단골곡으로 국내 아마추어 밴드들의 단골 커버곡중 하나이기도 하다. 기타 리프는 초반부를 제외하고는 주로 파워코드 리프의 진행 방식으로 전형적인 헬로윈 스타일하고는 다소 거리가 있고 프리 코러스 부분에서는 온음표와 2분음표 구성의 단순한 진행방식으로 다른곡들에 비해 긴장감이나 시원스러운 맛은 떨어지나 이부분에서 키보드가 테마 멜로디를 연주하고 있어 멜로디컬한 측면에서는 절대 다른곡들에 뒤지지 않는다. 프리 솔로부분은 역시 매우 짧다. 기타 솔로는 미하엘과 카이의 서로 몇소절씩 주고 받는 형태의 진행으로 특히 카이 한젠의 솔로 연주 부분에서는 딜레이 이펙터를 이용하여 두사람이 약간의 시간차를 두고 같은 연주를 하는듯한 공간감을 느끼게끔 한다. 엔딩 솔로는 키보드 연주로 마무리된다. 드럼도 스네어와 오픈 하이햇과 베이스 드럼을 분방하게 전체적으로 연주해주고 있다.

6. We Got The Right : 초반부 마르쿠스 그로스코프의 베이스 인트로가 인상적인 곡이다. 미하엘 키스케가 만든곡으로 원래 바이카트가 작곡한 곡이 있었으나 스스로 삭제하고서 키스케가 곡을 새로 만들었다고 한다. BPM 85의 비교적 미들 템포의 곡으로 You Always Walk Alone과 마찬가지로 이곡 역시 셋잇단 진행의 곡인데 16분 셋잇단과 8분 셋잇단을 혼재하였다. 8분 셋잇단 리듬부에서는 셔플리듬으로 연주하고 있다. 비록 미들 템포의 곡이라고는 하지만 셋잇단 구성으로 이루어진 곡이므로 음표수가 많기 때문에 리듬 파트에서는 빈틈이란 찾아볼수 없는 특징이 있다. 특히 드러머 잉고는 필인에서 32분음의 빠른 베이스 드럼과 스네어, 오픈 하이햇을 다채롭게 연주하고 있다. 기타솔로는 카이와 미하엘 두명의 기타리스트가 하모니 솔로를 펼치는데 패턴은 역시 16분 셋잇단 구성의 멜로딕 스피드 메틀 특유의 한음 2연속음 패턴이 주류이다. 이곡은 현재에 와서는 라이브에서 아예 연주되지 않는 묻혀진 곡중 하나이다. 물론 작곡자 키스케가 탈퇴한 이유도 크겠지만...

7. March Of Time : 카이 한젠의 곡으로 전형적인 헬로윈 스타일의 곡으로 초반부 카이 한젠의 속주 플레이가 단연 압권인 곡이다. 16비트 BPM 145의 비교적 빠른 템포의 곡으로 주 리프는 6번줄 개방현을 이용한 파워 코드의 진행으로 전형적인 헤비메틀 리프를 사용하고 있고 중반부 코러스부분에서는 온음표 구성의 싱코페이션을 이용하여 음표를 최소화시킨 모습을 볼수 있다. 기타 솔로부분에서도 카이 한젠의 속주 플레이는 여전하고 화려한데 그에 비하면 미하엘의 솔로 부분은 뭔가 대충 넘어가는듯한 느낌이 크다. 하모니 보쓰 역시 화려하지 못하고 대충 넘어가는 모습이다. 카이 한젠은 이후 감마레이로 이적한 이후에도 자신이 작곡한 곡에 대한 기타솔로 부분을 거의 독점 하다시피한 모습을 종종 보여주는데 그만큼 그의 기타 실력과 작곡실력은 매우 뛰어나고 인정할만하다. 이곡은 프리 솔로부분이 없는 대신 엔딩 솔로 이후에 한음 2연속음의 희열을 느낄수 있을 정도의 멜로디 리프를 작렬시킨다. 전체적으로 평가했을때 매우 뛰어난 곡이고 카이 한젠이 헬로윈 시절 사운드 핵을 쥐고 있었음을 여지없이 드러낸 초유의 명작이다.

8. I Want Out : 역시 카이 한젠의 곡으로 8비트 사운드의 헤비메틀 곡이다. BPM이 185에 달하기 때문에 빠른 템포의 곡으로 초반부의 멜로디 리프가 스피디하진 않지만 상당히 인상적이다. 주로 파워코드에 의한 진행을 보여주는데 전작들에서 보여주었던 16비트의 빠른 진행에 비한다면 이곡은 듣는내내 다소 공허함을 느끼기에 충분할 만큼 빠른 진행이라고는 찾아볼수 없고 초반부 1절 가사때에는 오히려 기타 리프는 없고 베이스와 드럼만으로 진행된다. 중간의 기타 솔로도 카이 한젠이 주로 연주하고 몇소절 되지 않는 하모니 보쓰는 그다지 인상적이지 못하다. 드럼 박자도 4분음과 8분음의 쿵짝 쿵쿵짝 이러한 이른바 정박 스타일로 화려하지도 않고 오히려 단순한편이다. 아마도 이러한 단순함 때문에 오히려 이곡이 많은 팬들로부터 지금까지 사랑받는게 아닐까 싶다. 카이 한젠도 감마레이에서 조차 이곡을 연주하는 모습이 많이 눈에 띈다.

9. Keeper Of the Seven Keys : 앨범의 대미를 장식하는 곡으로 바이카트의 작품이다. 어쿠스틱 기타 아르페지오를 시작으로 13분 38초라는 러닝 타임이 말해주듯 중간중간 템포가 여러차례 바뀌고 박자도 4/4박자를 기본으로 간간이 6/4박자 3/4박자로 박자가 바뀌는데 그다지 빈도는 크지 않다. 리프 진행도 위의 곡들과 그다지 차이는 없고 전작 Halloween과 러닝 타임은 비슷하나 보다 보컬 라인의 빈도가 많아졌다는 특징이 있다. 이곡은 대작인건 분명하지만 따로 설명이 필요 없을만큼 위에 해설한 곡들과 리프 진행이나 멜로디 부분에서 많은 차이는 없다.

10. Save Us - 이곡은 1988년도 본앨범이 발매되었던 당시에는 수록되지 못했던 비운의 곡이었다. 이 당시 유럽에서는 LP(Long Playing Disc)반의 발매가 많은 편이었는데 수록시간이 45분을 넘기기 어려운 단점이 있었다. 결국 그러한 수록 시간의 한계를 극복하지 못하고 앨범에서 삭제되어 싱글반에만 수록되었던 비운의 곡이었다. 이후 CD 재발매반부터는 정식 수록곡이 되었다. 그러나 사실 이곡은 완벽에 가까운 완성도를 지닌 명작이었음은 두말하면 잔소리이다. 8비트 진행으로 BPM 230의 매우 빠른 템포의 곡으로 본작에서 가장 프로그레시브한곡이다. 카이 한젠은 헬로윈을 떠나고서 결성한 감마레이에서 이러한 프로그레시브한 성향의 곡들을 많이 선보였고 결과는 성공으로 이어졌다. 그 밑천이 된 곡이 바로 이곡이라는 점은 부정하기 어려울것이다.

마지막으로... 헬로윈은 데뷔 초기에는 그저 그런 스래쉬 메틀밴드로 치부되었다. 그도 그럴것이 투박하고 정돈되지 못한 사운드로 일관했고 심한 음표 남발로 빈틈이란 찾을수 없는 그러한 사운드를 구사했기 때문이다. 당시에는 파워라는 측면에서 어느 밴드에게도 뒤지지 않을 만큼의 에너지를 분출시키는 사운드를 표출했던 밴드였지만 그것이 지나치게 과했다는것이 문제였다. 잉고 슈비흐텐베르크는 베이스 드럼을 주구장창 밟아대며 그저 생각없이 하이햇과 스네어를 두들겨대는데에만 일관했다. 이들의 곡중 Judas가 바로 그러한곡이다. Keeper of the Seven Keys 앨범과 전작들의 차이점은 전작들에서 180 이상까지도 올렸던 BPM을 160이상 올리지 않았다는 점이다.(16비트 기준) 그리고 과격했던 가사내용을 컨셉 형식으로 만들어서 무언가 이야기를 이끌어냈고 드러머 잉고도 무조건 밟아대고 때려대던 무의식적인 드러밍에서 이제는 무언가 지적인 박자를 만들어낼줄 아는 그러한 드러머로 거듭났다는 것이다. 스피드 메틀임에도 불구하고 이앨범은 100만장이라는 어마어마한 판매고를 올렸고 당시 헤비메틀의 불모지로 여겨졌던 국내에서 조차 골드를 따낼 정도로 반응은 뜨거웠다. 그러나 이 앨범 이후로 이렇다할 좋은 앨범도 활약도 없었고 1993년에 보컬리스트 미하엘 키스케가 떠났고 2년후에 드러머 잉고가 자살하는 사건이 벌어졌다. 그럼에도 현재까지 꾸준히 앨범을 발매하고 투어를 할 정도로 헬로윈은 매우 활동적인 밴드이다. 지금까지 객관성보다는 필자의 주관성만 가지고 헬로윈의 명반 Keeper of the Seven Keys Pt. II를 분석해보았다. 응용 자료는 이들의 레코딩된 곡과 기타 프로의 악보를 참조하였다.

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Helloween - Keeper of the Seven Keys Part II Cassette Photo by 로큰롤프

Reviewer :

pssh0911 (90/100)

Date : Dec 1, 2017

1. Invitation
그냥 무난한 오프닝전주곡이다..
파트원의 오프닝전주곡에 비해 웅장함과 비장함.. 감동이 좀 많이 떨어진다
걍 구색만 맞춘느낌이다

2. eagle fly free
미하일 바이카스가 전주곡에 들일 신경을 여기에다 다 들인 모양이다
꽤나 쌈박한 멜로디의 세련된 스피드메탈곡이다
심지어 클라이막스에 감동까지도 선사한다
전작의 im alive보다 더 훌륭하다
현대 멜로딕스피드메탈의 대표곡이라고 해도 손색이 없다..

3. You Always Walk Alone
미카엘 키스케의 야심찬 메탈곡이다
인트로부분의 연주가 꽤나 다채롭고 재밌다
헌데 인트로가 지나고 보컬이 시작되면서 그저 그런 메탈곡으로밖에는 느껴지지 않는다
미카엘 키스케가 만든 파트1의 a little time에 비하면 실망스럽다고 느껴질수 있을 정도다
걍 들을만하긴하다..
헌데.. 5분대의 곡치고 지루하게 느껴지는 면이 없지않아 있다

4. rise and fall
미카엘 바이카스의 스피드메탈곡이다
이번앨범에서 가장 흥겨운 곡 되겠다..
그렇다 이곡 꽤나 흥겹다
멜로디 자체가 그런면이 있고... 나름 코믹한 효과음도 넣었다...
미카엘 키스케의 보컬을 제대로 돋보이게 멜로디를 써낸 영리한 곡이다
헌데 노래가 좀 단순하다
허허... 미카엘 바이카스의 노래의 특징이긴 한데..
단 ... See More

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Reviewer :

OUTLAW (85/100)

Date : Jan 30, 2016

이 엘범에 대해서 가장 기억에 남는 이미지는, 97년에 우리반 반장이 '이제부터 영어 공부를 해야 해서 팝음악을 들어야겠다'며 이 엘범을 교문 앞 음악사에서 사던 기억이다. 그러니까 우리 세대에서 이들의 음악은 '인기있는, 라디오에 종종 나오는 팝 음악' 정도의 인지도를 가지고 있음과 동시에 메틀의 신 조류 - 즉, '스레쉬 메틀 또는 아이언 메이든의 자리를 세대교체할 그 무언가' 정도로 소개되고 있는 정도였던 것이다.
때문에, 엄청난 인지도를 경험한 구세대와 헤비메탈 엘범의 하나로서 이 엘범을 접할 신세대 사이의 간극이 엄청남은 당연한 일이다. 나 또한 골든 팝 베스트 엘범에 이들의 곡이 실려있던 시절을 살아왔음에도, 90년대 후반~2000년대 초반 이후에 이보다 더 뛰어난 엘범들을 쉬이 접해 본 것이다.

그럼에도 여전히, 그 시절에 이 음악이 발매되었었지.. 하면 그 마이마이와 아하와 부클릿을 철저히 유린한 라센반 테잎 속에서 나오던 세월을 초월한 명곡의 향연이 어제 있었던 일처럼 소중히 기억된다.

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Keeper of the Seven Keys Part II Comments

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mrblond (80/100)

Jul 14, 2020

A bit overrated. Anyway, "I Want Out" is a top level hit.

Apopeace (95/100)

Jun 17, 2020

다른 분들이 말씀하셨듯이 매우 훌륭하다.헬로윈 특유의 감상과 가사로 인해 가사를 생각하며 음악을 듣다보면 삶이 꿈과 희망, 용기로 충만해 지는걸 느낀다. rise and fall과 we got the right를 자주 듣는다.

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교회오빠 (100/100)

Mar 24, 2020

처음에는 내 귀가 트질 않아서 이 앨범이 왜이렇게 높은 평가를 받는지 이해가 되질 않았다. 그러다가 United Alive앨범을 유튜브로 보면서 Keeper of the Seven Keys가 갑자기 내귀애 들어오는 것이였다. 그래서 오랜만에 다시 들어 봤는데 전보다 훨씬 더 좋은듯한 느낌을 받게 되었다. 그제서야 이 앨범의 진가를 알게 되었다. 역시 멜파메의 바이블 다운 앨범이다.

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SamSinGi (90/100)

Feb 10, 2020

전작과 더불어 파워 메탈의 기본 중의 기본을 담은 마스터피스. 고전 중에 고전이지만, 이미 90년대 밴드들의 맛깔나고 세련된 사운드에 적응된 귀로서 이 정도 밖에 주지 못한다는 게 그저 안타까울 뿐입니다. 루카 투릴리가 커버한 March of Time과, 카이 한센의 탈출 본능으로 쓴 I Want Out이 베스트고, 마지막 타이틀 대곡 역시 최고의 곡 중 하나입니다.

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자그마니 (100/100)

Oct 29, 2019

이 앨범을 하도 들어서 질리는 사람은 있어도 싫어하는 사람은 없으리라 확신한다. 앨범의 곡중 버릴게 하나도 없는 명반이다.

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justice41 (100/100)

Oct 24, 2019

이 장르를 완성시킨 명반

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The DEAD (95/100)

Oct 6, 2019

사실 개인적으로 전작의 음악보다는 이 앨범을 좀 더 좋아한다

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SoftMetal (100/100)

Sep 14, 2019

파워메탈의 진정한 시작. 파워메탈의 거의 모든 틀을 만들어 놓은 희대의 걸작이다. 더 수식해보았자 난잡해지기만 하니 여기서 끝내겠다

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IAKAS (85/100)

Sep 12, 2019

전체적으로 레코딩이 세련되졌으며 음악은 전작들보다 더 헤비해지고 파워풀해졌습니다. 특유의 기타리프와 에픽스러운 멜로디도 헤비함의 사이사이에 끼어들어가 있습니다. 보컬의 역량은 절정에 다다른 상태입니다. 멜로디컬한 트랙은 굉장히 멜로디컬하고 그렇지않은 트랙은 멜로디가 두드러지지않는 차이가 조금 큽니다. 2번트랙은 멜로디의 절정입니다

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Exhumed. (100/100)

Sep 11, 2019

파워 메탈밴드에 끝판왕 이걸 들으면 마치 중세시대 마법사가 된느낌이 든다 특히 2번트랙 eagles fly free는 지금까지 내가 젤 좋아하는 파워 메탈 노래이다

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해피락 (95/100)

Aug 7, 2019

잡지에서 여러 명반들에 대해 어떤 장르의 교과서라는 표현을 종종 접했는데 그 교과서란 표현이 어울리는 유일한 작품인것 같아요.ㅋ

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pasolini2 (95/100)

Jun 2, 2019

30년전 중학교 시절 들었던 감흥이 지금 들어도 그대로 전해지는 앨범. 이들의 전작, 본작 앨범이 이후 다른 밴드들에게 어떤 영향을 느꼈는지는 스피드 파워 메틀 명반들을 들어보면 느낄수 있다

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hot9080 (100/100)

Dec 17, 2018

누군가는 유치하다고 할 수 있다. 누군가는 사운드가 빈약하다고 할 수 있다. 하지만 이 키퍼시리즈는 헬로윈의 근본이며 멜로딕 파워메탈의 근본이다. 키퍼시리즈에서 출발한 흐름에서 파생된 수많은 줄기들을 생각한다면, 그리고 그 수많은 줄기들이 갈 곳을 잃었을때 언제든지 돌아갈 Basic이자 Classic임을 생각한다면, 100점이란 점수는 응당 이 시리즈의 몫이다

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츠보미 (90/100)

Nov 13, 2018

학교에서 해병대캠프를 갔을때 카세트 테이프에 녹음해갔다. 막사에서 잠을 청하며 이글플라이하이를 수십번 반복해서 들으며 세상에 이렇게 노래를 잘하는 사람이 있을 줄이야 하며 굉장히 놀랬다. 주변에 들려주고 싶었지만 메탈을 좋아하는 사람이 아무도 없어 슬펐다

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Divine Step (90/100)

Nov 12, 2018

이 앨범 한장이면 당신도 중세 기사가 되어 악을 무찌를 수 있다! 저 멀리 보이는 가톨릭 악당놈들을 전부 무찌르자!

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Zyklus (95/100)

Oct 30, 2018

뭐 말이 필요한가. 들을 때마다 가슴 뛰는 앨범이다.

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Helloween - Keeper of the Seven Keys Part II CD Photo by Zyklus

MelodicHeaven (95/100)

Oct 9, 2018

하나의 장르를 개척한 마스터피스.

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메탈꿈나무 (100/100)

Aug 24, 2018

밝고 힘찬 목소리가 꿀꿀한 기분도 좋게 만들어준다. 80년대에 빠질수 없는 명반이다.

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건치미소 (100/100)

Jul 29, 2018

최고의 앨범. 더 말할 필요가?

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salmonblues (90/100)

Jul 12, 2018

본격 멜로딕 파워 메탈의 시작을 알리는 앨범이라 할 수 있다.

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Helloween Discography

Album	Type	Release date	Rating	Votes	Reviews
Helloween	EP	Mar 1985	85	37	4
Walls of Jericho	Album	Oct 1985	85.4	70	7
Keeper of the Seven Keys Part I	Album	May 23, 1987	91.7	111	10
▶ Keeper of the Seven Keys Part II	Album	Aug 1, 1988	93.5	169	10
Live in the U.K.	Live	Apr 6, 1989	87.2	29	4
Pink Bubbles Go Ape	Album	May 1991	84.9	47	2
Chameleon	Album	May 1993	74.6	53	5
Master of the Rings	Album	Jul 8, 1994	87.7	42	4
Mr. Ego (Take Me Down)	EP	Jul 22, 1994	95	1	0
The Time of the Oath	Album	Feb 29, 1996	89.8	58	8
High Live	Live	Oct 1, 1996	87.4	17	1
Better Than Raw	Album	May 2, 1998	84	35	3
Metal Jukebox	Album	Nov 9, 1999	82.2	13	1
The Dark Ride	Album	Oct 30, 2000	89.9	66	5
Rabbit Don't Come Easy	Album	May 12, 2003	81.4	35	4
Keeper of the Seven Keys: The Legacy	Album	Oct 31, 2005	82.7	51	5
Live in Sao Paulo	Live	Feb 20, 2007	89	21	1
Gambling With the Devil	Album	Oct 29, 2007	87.9	55	6
Unarmed: Best of 25th Anniversary	Album	Dec 23, 2009	68.6	29	3
7 Sinners	Album	Oct 31, 2010	90.1	86	2
Straight out of Hell	Album	Jan 18, 2013	81.4	54	4
My God-Given Right	Album	May 29, 2015	74	32	4
United Alive	Live	Oct 4, 2019	98.1	22	1
TBA	Album	Mar 2021	-	0	0