Arise

Band	Sepultura
Type	Album (Studio full-length)
Released	March 20, 1991
Genres	Thrash Metal [NUMA1792186738]
Labels	Roadrunner Records
Format	CD, Digital, Vinyl, Cassette
Length	42:35
Ranked	#2 for 1991 , #111 all-time

Reviews : 4
Comments : 69

Total votes : 73
Rating : 91.7 / 100

Have : 70
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Sepultura - Arise Cassette Photo by roykhan

Sepultura - Arise Vinyl Photo by coldsoup

Arise Information

Track listing (Songs)

	title		rating	votes	video
1.	Arise	3:18	96.8	29	Audio Music Video
2.	Dead Embryonic Cells	4:52	94.3	26	Audio Music Video
3.	Desperate Cry	6:41	96.1	27	Audio
4.	Murder	3:27	89.4	21
5.	Subtraction	4:48	89.7	21
6.	Altered State	6:34	92.5	24	Audio
7.	Under Siege (Regnum Irae)	4:54	86.9	22
8.	Meaningless Movements	4:40	86.6	20
9.	Infected Voice	3:19	87.9	19

[ Rating detail ]

Line-up (members)

Max Cavalera : Vocals & Guitars
Andreas Kisser. : Guitars
Paulo Jr. : Bass
Igor Cavalera : Drums

Production staff / artist

Scott Burns : Producer, Recording Engineer
Andy Wallace : Mixing Engineer
Howie Weinberg : Mastering Engineer
Michael Whelan : Cover Illustration

Arise Videos

Arise Videos (6)

Arise Lists

(8)

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Arise Reviews

(4)

Reviewer :

SilentScream213 95/100

Date : Jun 15, 2021

As far as I’m concerned, this is Sepultura’s magnum opus. They still had the energy, aggression, and razor-sharp riffs, and here it met with fully competent musicianship and perfect production.

The album opens with what is probably Sepultura’s best song to date, with that unmistakably intense lick that sounds like it’s about to shred the strings right off the guitar. In an interesting move, Sepultura start and finish the album with the two fastest and shortest songs on it. Some of the tracks in between are much longer and quite a few almost delve into Groove Metal territory, hinting at their future. However, there is never a lack of riffs, and the rhythm section especially keeps the energy high and the pace interesting even when things slow down.

Sepultura kind of lost me after this album. Most people love Chaos A.D., but for me they lost their magic when they slowed down. This record and all preceding it are just so angry, so effectively evoking that manic rage. After they slowed down, they stopped conveying their core emotion so well. You can hear the rage in these riffs… that’s what is important. The music has feeling. Here, that feeling finally culminates into the album they’ve been trying to write for years, and it’s a masterpiece.

5 likes

Reviewer :

구르는 돌 95/100

Date : Oct 20, 2019

Sepultura는 Schizophrenia와 Beneath the Remains를 거치며 브라질이라는 지리적 조건이 더 이상 자신들의 음악적 활동을 규정하는 한계가 될 수 없음을 증명했다. 초기에는 유럽과 미국의 메탈 팬들에게 남미에서 등장한 이색적인 밴드라는 인상이 강했지만, 두 앨범을 통해 그들은 단순한 지역적 특수성을 넘어 세계적인 수준의 데스/스래시 메탈을 구사하는 밴드로 성장했다. 특히 Beneath the Remains는 Sepultura가 국제적인 메탈 씬에서 경쟁할 수 있는 실질적인 역량을 갖추었음을 보여준 작품이었고, 이후 밴드의 행보는 더 이상 ‘브라질 출신’이라는 사실 자체에 기대지 않아도 될 만큼 확고해졌다. 그러나 Sepultura의 진정한 도약은 여기서 끝나지 않았다. 네 번째 정규 앨범 Arise는 앞선 두 작품에서 축적된 음악적 경험과 연주 역량을 한꺼번에 집약하면서 밴드의 발전을 새로운 단계로 끌어올린 작품이었다. 이전보다 훨씬 정교해진 작곡과 편곡, 강력하면서도 선명한 프로덕션, 그리고 각 멤버의 발전된 연주력이 유기적으로 결합하면서 Sepultura만의 음악적 색채가 더욱 뚜렷하게 형성되었다. 무엇보다 Arise는 단순히 더 빠르고 더 강한 음악을 만드는 데 집중하지 않고, 극단적인 공격성을 명확한 곡 구조와 세밀한 연주로 통제했다는 점에서 중요하다. 그 결과 앨범은 데스 메탈과 스래시 메탈의 경계를 넘나들면서도 독자적인 정체성을 유지했고, Sepultura가 당대 메탈의 중심부에서 충분히 경쟁할 수 있는 밴드임을 확실하게 각인시켰다. 따라서 Arise는 단순한 성공작을 넘어 Sepultura가 지역적 이방인의 위치에서 벗어나 세계적인 메탈 아티스트로 완전히 자리 잡은 결정적인 순간이며, 이후 밴드의 전성기를 논할 때 결코 빼놓을 수 없는 핵심적인 작품이라 할 수 있다.

Sepultura의 디스코그래피에서 어떤 작품을 최고의 앨범으로 꼽을 것인지는 지금까지도 팬들 사이에서 의견이 갈리는 문제다. Schizophrenia는 브라질 특유의 원초적인 리듬과 거칠고 혼돈스러운 에너지를 가장 강렬하게 드러내며 Sepultura의 정체성을 확립한 작품이고, Beneath the Remains는 이러한 야성적인 힘을 보다 치밀한 곡 구성으로 발전시키며 밴드를 국제적인 메탈 씬의 중심으로 끌어올린 명반이다. 두 앨범은 당시 메탈계를 지배하던 Metallica, Slayer, Megadeth, Anthrax의 이른바 Big 4 명반들과 비교해도 결코 뒤처지지 않는 공격성과 독창성을 갖추었으며, 미국 중심의 스래시 메탈과 구별되는 Sepultura만의 거칠고 이국적인 감각을 분명하게 보여주었다. 그러나 Arise는 앞선 두 작품의 장점을 단순히 계승하는 데 머물지 않고, 그것들을 하나의 완성된 음악적 언어로 통합했다는 점에서 특별한 위상을 갖는다. 공격적인 기타 리프와 폭발적인 드럼, Max Cavalera의 거친 보컬은 여전히 강력했지만, 보다 치밀한 곡 구조와 정교한 편곡 속에서 통제되면서 음악의 밀도가 크게 높아졌다. 또한 속도와 파괴력만으로 밀어붙이지 않고 리듬의 변화와 긴장감, 분위기의 조절을 적극적으로 활용하면서 Sepultura의 표현 영역을 한층 넓혔다. 결국 Arise의 위대함은 가장 빠르고 거친 앨범이라는 데 있지 않다. Schizophrenia가 보여준 야성과 Beneath the Remains가 구축한 정교함을 동시에 끌어안으면서 Sepultura가 음악적으로 완전히 개화한 순간을 기록했다는 데 있다. 이러한 이유로 Arise는 90년대 스래시 메탈이 새로운 단계로 발전하는 과정에서 중요한 기준점으로 자리매김했다.

Arise는 Sepultura가 처음으로 미국에서 전면적인 녹음 작업을 진행한 앨범으로, 당시 데스 메탈의 중심지였던 플로리다 모리스사운드 스튜디오에서 제작되었다. 프로듀서는 Obituary, Death, Morbid Angel 등 당대 익스트림 메탈의 핵심 밴드들과 작업하며 명성을 쌓은 Scott Burns가 맡았다. Burns의 역할은 Sepultura의 거친 사운드를 단순히 매끈하게 다듬는 것이 아니었다. 그는 밴드가 지닌 원초적인 공격성과 본능적인 에너지를 그대로 보존하면서도 불필요한 음향적 혼탁함을 걷어내고, 기타와 드럼, 베이스, 보컬 각각의 존재감이 뚜렷하게 드러나도록 사운드를 정교하게 정리했다. 그 결과 Arise는 이전 Sepultura 앨범들보다 훨씬 선명하고 강력한 음향적 질감을 갖추게 되었으며, 빠르게 몰아치는 리프와 정교한 리듬 변화가 서로 묻히지 않고 명확하게 전달된다. 특히 강력한 드럼 사운드와 날카로운 기타 톤은 곡의 폭력적인 에너지를 더욱 극대화하면서도 지나치게 인공적인 느낌을 주지 않는다. 오히려 브라질에서 형성된 Sepultura 특유의 거칠고 원초적인 감각이 미국식 프로덕션의 정밀함을 만나면서 독특한 균형을 만들어낸다. 뜨겁고 투박한 남미적 정서와 당시 미국 익스트림 메탈이 발전시킨 세련된 녹음 기술이 충돌하면서, 어느 한쪽으로 완전히 기울지 않는 독자적인 사운드가 완성된 것이다. 이런 변화는 Sepultura가 자신들의 음악을 국제적인 기준에서 구현할 수 있는 능력을 확보했다는 의미를 지닌다. 결국 Arise의 프로덕션은 밴드의 야성을 약화시키지 않으면서 그 힘을 더욱 정확하게 전달했고, Sepultura가 세계적인 메탈 밴드로 도약하는 데 결정적인 기반을 마련했다.

하지만 Arise는 이전 앨범들에서 강하게 느껴졌던 Sepultura 특유의 날것 같은 야성미와 원초적인 에너지가 일정 부분 절제되었다는 평가도 받는다. Schizophrenia와 Beneath the Remains를 지배했던 이른바 ‘정글 스래시’의 본능적인 파괴력과 광기 어린 속도감은 Arise에 이르러 보다 계산적이고 정돈된 형태로 변화했다. 이는 Scott Burns의 세련된 프로덕션과 무관하지 않지만, 단순히 제작 방식의 변화만으로 설명하기도 어렵다. Sepultura 스스로가 자신들의 음악을 더욱 정교한 형태로 발전시키면서, 국제적인 메탈 시장에서 통할 수 있는 새로운 표현 방식을 모색했기 때문이다. 그 결과 기타와 드럼의 공격성은 여전히 강력했지만, 무작정 폭주하기보다는 각 파트가 치밀하게 맞물리며 곡 전체의 긴장감을 형성하는 방향으로 발전했다. 이러한 변화는 초기부터 밴드를 지지해온 일부 팬들에게는 아쉬움으로 받아들여졌다. 특히 이전 작품의 거칠고 본능적인 매력을 사랑했던 팬들 사이에서는 사운드가 지나치게 깔끔해졌고 밴드가 서구적인 스타일에 가까워졌다는 비판도 제기될 수 있었다. 그러나 이러한 변화는 Sepultura의 정체성을 약화시킨 것이라기보다, 기존의 에너지를 더욱 넓은 음악적 언어로 확장한 결과에 가까웠다. Arise는 속도와 공격성만을 강조하는 대신 리프의 구조, 곡의 분위기, 리듬의 변화, 프로덕션의 밀도를 유기적으로 결합하면서 이전에는 없었던 깊이를 확보했다. 결국 이 앨범에서 나타난 절제는 힘의 상실이 아니라 힘을 더욱 효과적으로 통제하는 능력의 획득이었다. 따라서 Arise는 초기 Sepultura의 야성을 그대로 반복하지 않고 그것을 새로운 형태로 재구성한 작품이며, 밴드가 글로벌 무대에서 자신의 정체성을 확장하고 다음 단계로 도약하는 결정적인 전환점으로 평가할 수 있다.

타이틀곡 Arise는 앨범의 첫머리에서부터 Sepultura가 당시 도달한 음악적 극한을 선명하게 제시하는 곡이다. 짧고 긴장감 있는 도입부가 끝나면 기타 리프와 드럼이 거칠게 폭발하며 곧바로 압도적인 질주를 시작하지만, 이 곡의 강점은 단순히 빠른 속도에만 있지 않다. 기타는 반복적인 리프를 중심으로 전개되면서도 각 구간마다 뚜렷한 리듬적 차이를 만들어내고, Igor Cavalera의 드럼은 속도를 유지하는 동시에 리프에 강한 추진력을 부여해 곡 전체를 끊임없이 앞으로 밀어붙인다. 그 결과 연주는 극도로 공격적이면서도 각각의 파트가 명확하게 맞물리는 정교한 구조를 갖춘다. Max Cavalera의 보컬 역시 이러한 음악적 성격을 더욱 강하게 만든다. 그의 거칠고 날카로운 목소리는 단순한 분노의 표출이라기보다 붕괴하는 세계를 바라보는 절망과 공포를 직접 토해내는 듯한 인상을 준다. 가사에서는 전쟁과 테러, 사회적 혼란, 도시의 붕괴와 인류의 파멸을 연상시키는 이미지가 이어지며, 인간이 거대한 폭력과 파괴 앞에서 무력하게 놓인 상황을 그려낸다. 특히 이러한 종말론적인 내용은 음악과 분리되어 존재하지 않는다. 폭발적으로 반복되는 기타 리프와 거칠게 몰아치는 드럼은 폐허와 혼란의 이미지를 청각적으로 재현하며, 청자는 가사의 구체적인 의미를 모두 이해하지 않더라도 음악 자체에서 불안과 위협을 감각적으로 받아들이게 된다. 결국 Arise는 단순히 앨범의 포문을 여는 대표곡에 머무르지 않는다. 스래시 메탈의 속도와 데스 메탈의 극단적인 질감을 결합하면서도 명확한 곡 구조와 강력한 추진력을 유지한 이 곡은 Sepultura가 자신들의 음악적 한계를 어디까지 확장했는지를 가장 압축적으로 보여주는 트랙이며, 앨범 전체를 지배하는 파괴적이고 종말론적인 분위기를 단 한 곡으로 선언하는 강렬한 출발점이다.

Dead Embryonic Cells는 Arise에서 Sepultura의 음악적 야성과 사회적·철학적 문제의식이 가장 치밀하게 결합된 곡 가운데 하나다. 이 곡의 인상적인 점은 처음부터 끝까지 일관된 속도로 밀어붙이는 대신, 무겁고 불길한 분위기를 먼저 형성한 뒤 서로 다른 리프와 템포를 교차시키며 긴장감을 단계적으로 끌어올린다는 데 있다. 도입부의 묵직한 기타는 곧바로 폭발적인 스래시 리프로 전환되지만, 이후에도 완급의 변화를 반복하면서 곡의 흐름을 끊임없이 뒤틀어 놓는다. 특히 기타는 단순히 빠르고 공격적인 연주를 담당하는 데 그치지 않고, 곡 전체의 불안하고 폐쇄적인 분위기를 만들어내는 핵심적인 장치로 기능한다. 무거운 리프와 빠른 구간이 번갈아 등장하면서 음악은 계속 앞으로 나아가는 듯하지만, 동시에 어디에서도 탈출구를 찾을 수 없는 듯한 압박감을 남긴다. 이러한 음악적 구조는 가사의 문제의식과 밀접하게 맞물린다. 곡은 인간이 태어나기도 전에 이미 폭력과 고통으로 오염된 세계를 마주한다는 극단적인 절망에서 출발하며, 기술의 발전과 질병, 테러와 인종 갈등, 사회적 폭력이 뒤엉킨 현실을 묘사한다. 특히 ‘죽은 배아 세포’라는 제목은 단순히 충격적인 이미지를 제시하는 표현이 아니라, 미래의 가능성이 태어나기도 전에 이미 파괴되어버린다는 상징으로 읽을 수 있다. 따라서 이 곡에서 문제시되는 것은 현재의 폭력만이 아니라 그 폭력이 다음 세대의 삶과 가능성까지 잠식한다는 사실이다. 결국 Dead Embryonic Cells의 공격적인 사운드는 단순한 분노의 배출이 아니라 희망이 소진된 세계를 음악적으로 형상화하는 수단이며, Sepultura가 극단적인 메탈의 폭력성을 사회적 불안과 인간 존재에 대한 근본적인 회의로 확장했음을 보여주는 대표적인 트랙이다.

Desperate Cry는 앞선 두 곡과는 조금 다른 방식으로 Arise의 어두운 세계를 확장하는 트랙이다. 곡의 가장 큰 특징은 6분이 넘는 비교적 긴 러닝타임을 활용해 하나의 강렬한 리프를 반복하는 대신 여러 분위기와 전개를 연결한다는 데 있다. 처음부터 끝까지 일정한 속도로 밀어붙이지 않고 무게감 있는 구간과 폭발적인 리프를 교차시키면서 곡 자체가 하나의 거대한 감정 곡선을 형성한다. 이러한 구성 때문에 Desperate Cry의 긴장감은 단순히 빠른 연주에서 발생하지 않는다. 오히려 잠시 힘을 빼는 순간이 존재하기 때문에 이후의 폭발적인 부분이 더욱 위협적으로 다가온다. 가사 역시 제목 그대로 절망과 고통, 증오와 침묵이 지배하는 세계를 그린다. 죽음은 차가운 바람처럼 인간의 몸속으로 스며들고, 증오로 태어난 사회와 오염된 땅, 피로 물든 바다가 등장하면서 곡 전체에 폐쇄적이고 종말론적인 분위기를 형성한다. 특히 ‘절망적인 외침’이라는 중심 이미지는 특정한 개인의 고통을 넘어, 폭력과 거짓, 절망 속에서 목소리를 잃어버린 인간 전체의 상태를 상징하는 것처럼 들린다. 음악적으로도 기타와 드럼은 이 정서를 단순히 배경으로 받쳐주는 것이 아니라 서로 다른 강약을 만들어내며 감정을 단계적으로 확대한다. 후반으로 갈수록 쌓이는 긴장과 기타 솔로의 폭발은 곡이 축적해온 절망을 한꺼번에 터뜨리는 효과를 낸다. 결국 Desperate Cry는 Sepultura가 스래시 메탈의 속도와 폭력성을 유지하면서도 긴 호흡의 구성과 극적인 감정선을 통해 훨씬 복합적인 음악을 만들어낼 수 있었음을 보여주는 곡이며, Arise가 단순한 극단적 사운드의 집합이 아니라 치밀하게 설계된 작품이라는 사실을 증명한다.

연주 측면에서 Arise는 Sepultura의 네 멤버가 각자의 장점을 가장 효과적으로 결집시킨 앨범이라는 점에서 특별한 의미를 지닌다. 특히 Igor Cavalera의 드럼은 이전 작품들보다 훨씬 입체적이고 역동적으로 발전했다. 그는 리프와 보컬 사이에서 리듬의 밀도와 강약을 조절하며 곡의 흐름 자체를 이끌어간다. 빠르게 몰아치는 구간에서는 폭발적인 추진력을 제공하는 동시에, 브레이크와 템포 변화가 등장하는 순간에는 긴장감을 극대화하며 곡의 구조를 선명하게 구분한다. Altered State와 Subtraction 같은 트랙에서는 이러한 특징이 특히 두드러지며, 예상하기 어려운 리듬의 변화가 곡에 불안정하면서도 치밀한 역동성을 부여한다. Andreas Kisser의 기타 역시 앨범의 음악적 완성도를 결정하는 중요한 요소다. 그는 단순히 강력한 리프를 만들어내는 데 그치지 않고, 곡의 분위기와 감정선을 고려해 기타의 질감을 설계한다. 리프에서는 날카롭고 공격적인 음형을 구축하면서도 필요한 순간에는 멜로디와 솔로를 활용해 음악적 공간을 넓히며, Sepultura가 단순한 속도와 파괴력만을 추구하는 밴드가 아님을 보여준다. Max Cavalera는 보컬과 리듬 기타 양쪽에서 더욱 안정된 모습을 보여준다. 이전보다 명료해진 딕션은 가사의 강렬한 메시지를 효과적으로 전달하며, 리듬 기타는 Kisser의 기타와 긴밀하게 맞물리면서 곡의 골격을 단단하게 유지한다. 여기에 Paulo Jr.의 베이스가 기타와 드럼 사이를 묵직하게 연결하면서 전체 사운드에 두께와 추진력을 더한다. 결국 Arise의 뛰어난 연주력은 특정 멤버 한 사람의 기량만으로 설명되지 않는다. 각자의 개성과 기술이 서로 충돌하면서도 유기적으로 결합하고, 그 결과 이전보다 훨씬 정교하고 강력한 음악적 시너지를 만들어냈다는 데 이 앨범의 진정한 가치가 있다.

Arise가 Sepultura의 위상을 결정적으로 끌어올린 이유는 단순히 앨범의 완성도가 높았기 때문만은 아니다. 이 작품을 통해 Sepultura는 더 이상 ‘남미에서 등장한 이색적인 메탈 밴드’가 아니라, 미국과 유럽의 정상급 밴드들과 직접 비교할 수 있는 국제적인 아티스트로 인정받기 시작했다. 특히 1991년은 메탈 음악의 지형이 크게 변화하던 시기였다. Metallica가 Black Album을 통해 스래시 메탈의 문법을 대중적인 하드 록과 결합하며 거대한 상업적 성공을 거두는 한편, Sepultura는 Arise에서 훨씬 더 극단적이고 공격적인 음악을 유지하면서도 그에 걸맞은 세련된 완성도를 확보했다. 두 앨범은 같은 시대에 서로 다른 방향에서 메탈의 가능성을 보여준 셈이다. Black Album이 장르의 외연을 대중음악 시장으로 확장했다면, Arise는 스래시와 데스 메탈이 지닌 극단적인 표현력을 더욱 높은 수준으로 끌어올렸다. 그렇다고 Sepultura가 단순히 기존 장르의 강도를 높이는 데만 머문 것은 아니다. 복잡한 리프와 정교한 리듬, 강렬한 보컬, 음울한 분위기를 유기적으로 결합하면서 자신들만의 음악적 언어를 구축했고, 이후 등장할 익스트림 메탈의 방향에도 적지 않은 영향을 미쳤다. 결과적으로 Sepultura는 더 이상 장르의 주변부에서 미국과 유럽을 추격하는 밴드가 아니었다. 오히려 자신들의 음악으로 국제 메탈 씬의 흐름에 영향을 줄 수 있는 위치에 올라섰으며, Arise는 그 변화가 현실이 된 결정적인 순간을 기록한 작품이었다.

그러나 Arise는 동시에 Sepultura가 전형적인 데스/스래시 메탈 밴드로서 자신들의 정체성을 완성한 마지막 순간이라는 의미도 지닌다. 이 작품에서 절정에 달한 빠르고 공격적인 리프, 극단적인 드럼, 거칠고 압도적인 보컬은 이후의 음악에서 점차 다른 형태로 변모하기 때문이다. 실제로 다음 앨범 Chaos A.D.에 이르면 Sepultura는 기존의 장르 문법에만 머무르지 않고 브라질 전통 리듬과 하드코어 펑크, 그루브 메탈적인 요소 등을 적극적으로 받아들이면서 음악의 중심을 서서히 이동시킨다. 이러한 변화는 단순한 스타일의 수정이 아니라 밴드가 스스로에게 부여했던 음악적 정체성 자체를 다시 정의하는 과정이었다. 그리고 그 정점에 놓인 작품이 Roots였다. Roots는 브라질의 토착적 리듬과 전통적인 메탈, 실험적인 사운드를 결합하며 Sepultura가 기존의 데스/스래시 메탈에서 완전히 벗어날 수 있음을 보여주었고, 새로운 음악적 가능성을 개척했다는 점에서 높은 평가를 받았다. 그러나 이러한 혁신은 초기 팬들에게 반드시 긍정적으로 받아들여진 것은 아니었다. 오랫동안 Sepultura의 거칠고 야생적인 사운드를 사랑했던 팬들에게 Roots의 변화는 발전이라기보다 자신들이 좋아했던 밴드의 본질적인 상실처럼 느껴졌으며, 강한 반발을 불러왔다. 이는 Metallica가 Load 시기에 겪었던 팬들의 반발과도 일정한 유사성을 보인다. 결국 Sepultura의 변화는 음악적 진화라는 측면에서는 분명 의미가 있었지만, Arise 이후 초기의 폭력적이고 원초적인 에너지가 완전한 형태로 되돌아오지 않았다는 점은 아쉬움으로 남는다. 따라서 Arise는 단순한 전성기의 대표작을 넘어, Sepultura가 한 시대를 완전히 마감하고 새로운 음악적 세계로 넘어가기 직전의 마지막 순간을 기록한 작품이라 할 수 있다.

결국 Arise는 Sepultura가 스래시 메탈이라는 장르에서 도달할 수 있는 최고 수준을 보여준 작품이자, 밴드의 가장 강렬하고 영광스러웠던 시기를 완성하는 마지막 정점이었다. 이 작품의 위대함은 단순히 빠르고 무거운 사운드를 극한까지 밀어붙였다는 데 있지 않다. 폭발적인 기타 리프와 압도적인 드럼, 거칠고 원초적인 보컬을 치밀한 작곡과 정교한 연주로 통제하면서 극단적인 헤비니스와 음악적 완성도를 동시에 확보했다는 데 진정한 가치가 있다. 여기에 미국식 프로덕션의 선명함까지 결합되면서 Sepultura 특유의 야성적인 에너지는 더욱 명확한 형태로 구현되었고, 공격성과 정교함은 서로 충돌하지 않고 하나의 일관된 미학으로 통합되었다. 특히 Arise에는 분노와 절망, 공포와 사회적 불안 같은 강렬한 정서가 단순한 감정의 폭발로 소비되지 않고, 리프와 리듬, 템포와 분위기의 변화 속에 치밀하게 배치되어 있다. 때문에 이 앨범을 듣는 경험은 무작정 몰아치는 폭력성을 체험하는 동시에, 그 폭력을 정교하게 설계하고 통제하는 밴드의 능력을 확인하는 과정이기도 하다. 이후 Sepultura가 Chaos A.D.와 Roots를 통해 전혀 다른 음악적 영역으로 나아간 것 역시 중요한 음악적 성취였지만, 그 변화는 Arise의 연장선이라기보다 하나의 시대가 끝난 뒤 시작된 새로운 여정에 가까웠다. 그런 의미에서 Arise는 Sepultura의 음악적 정점인 동시에, Schizophrenia와 Beneath the Remains에서 이어진 야성적이고 폭력적인 시대를 가장 완벽한 형태로 마무리한 작품이다. 따라서 이 앨범은 단순한 대표작을 넘어, Sepultura가 가장 찬란하게 빛났던 한 시대의 완성이자 그 시대를 기억하게 만드는 불멸의 걸작으로 남는다. ... See More

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Reviewer :

Sathanas 90/100

Date : May 26, 2011

The Last Pure Thrash Of The Sepultura!!!
본작까지의 Sepultura 는 과격한 Thrash Metal 을 고수하고 있다. 그렇지만 숨고르기가 필요했던 것인가 조금은 무거운 속도를 보이고 있다. 본작을 끝으로 Sepultura 의 순수한 Thrash 는 막을 내리는데 그것이 Slayer 의 전철을 밟고 있는 느낌이다. Dave Lombardo 탈퇴로 Slayer 는 고유의 색깔을 잃어버렸듯이 Sepultura 는 Groove 와 Hardcore 로 노선을 바꿨으니 말이다. 본작은 토속적인 선율을 전작에 비해 큰 폭으로 수용하였는데 토속적인 선율이 Thrash 리프로 연결되는 것이 자연스러워 그 결과가 매우 긍정적이다.

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Reviewer :

Sepultura 96/100

Date : Mar 13, 2006

대망의 4집이다.. 3집의 대성공으로 어느정도 유명세를 탄다..그리고 나온게 이 앨범.. 첫곡부터 드럼의 투베이스 드러밍의 속도로 초반부터 짧게 난도질한다.. 전체적으로 사운드가 3집의 연장선이라고 보면 되고 .. 이때까지의 막스는 역시 덜 다져진 목소리로 듣는 사람들 하여듬...판테라의 라이벌로 인식을 하게 한다~~ 그러나 약간 이상한 점을 발견한다면..전체적으로 사운드가 밝게 까랑까랑하게 들린다는 느낌이 없지는 않다..

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Arise Comments

(69)

VapupaFlori 100/100

Jul 18, 2026

In my opinion album is the absolute peak of music

1 like

Spastic 90/100

May 4, 2025

An extremely solid album but Not as good as their previous album, Beneath the remains

metalnrock 90/100

Dec 19, 2024

90-95 사운드 깔끔하고 괜찮은 리프들도 많이 들린다. 예전의 꽤나 어두웠던 음악은 아니지만 여전히 잘하고 있다고 생각한다. 1-9까지가 본편이고 나머지는 보너스 트랙으로 가볍게 즐기면 될 것 같다.

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Sepultura - Arise CD Photo by metalnrock

mhvasconcelos 85/100

Jul 21, 2024

Brazilian thrash metal in his prime

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Defenders76 65/100

May 20, 2024

i love chaos ad

2 likes

LuckyStar 90/100

May 12, 2024

very good album by Sepultura. Also, the front cover of Arise is excellent.

4 likes

zschokks 95/100

May 3, 2024

Absolute crushing, heavy as fuck!

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TheMaidenPriest 95/100

Mar 19, 2024

Uma obra prima do thrash metal!

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Brown 95/100

Feb 23, 2024

Sepultura 디스코그래피에서 최고 명반이라고 칭하고 싶다.

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amoott 95/100

Feb 17, 2024

Beneath the Remains 보다 조금 더 좋다.멤버들의 기량이 절정에 올랐던 시기의 브라질리언 스래쉬

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아나나비야 100/100

Jan 29, 2024

사람 흥분시키는 법을 아는 밴드

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Illmatic 100/100

Jan 25, 2024

Igor Cavalera는 Thrash Metal 최고의 드러머

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Evil Dead 95/100

Jul 20, 2023

스캇번즈 믹싱으로 다시 듣게 되어 다행. 정말 괜찮은 앨범,, 결국 마지막에 들은 오리지날 버전이 취향저격이었고 (90->95 수정) 믹싱버전들에 대한 케바케가 있는 것을 다시 상기하게 되었다.

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Sepultura - Arise Vinyl Photo by Evil Dead

phlegethon 95/100

Jul 15, 2023

Their best album and the height of their power. Great production and songs.

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Cosmicism 90/100

Jul 4, 2023

Great head bopping thrash. I like all the songs, but not all equally. I like Infected Voice the least, but the Motorhead cover that's on the Japanese & Brazilian versions is pure fire.

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Robby_fz 90/100

Jun 7, 2023

Great album!

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ggerubum 90/100

May 16, 2023

사운드 적으로 어느 경지에 이른 작품이다. 하지만 1,2집 에서 보여준 세풀투라의 색이 옅어지는 것이 아닌가 걱정이 조금은 된다.

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redondo 95/100

Apr 29, 2023

세풀츄라의 최고작 얘기 나올때 3집 못지않게 많은 점수를 받는게 4집 Arise 앨범이다. 스래쉬 메탈 끝물인 1991년도에 나왔는데도 여전하게 환상적인 스래쉬 사운드를 들려줘서 그런가보다. 명동의 부뜨의 드락(오래되서 없어졌는지, 잘못 이름을 알고있는지 검색이 안됨)인가에서 92년에 미국반으로 산 기억이 있다. 5집부터 약간 실망하고 6집부터 대실망, 잊혀짐.

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Krindern 100/100

Mar 4, 2023

All time brutal thrash classic. Best of Sepultura in technical term.

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riktuss 90/100

Jan 9, 2023

Gran disco de Sepultura.

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Metalpilot 80/100

Dec 14, 2022

막스형 노래잘했죠

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rockrockrock11 85/100

Sep 9, 2022

강렬한 스래쉬 메탈 앨범 desperate cry는 이들의 대표곡중 한곡이라 생각한다

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]V[EGADET]-[ 100/100

Mar 9, 2022

고등학생시절 구입해서 테잎이 늘어질 정도로 들었던 세풀투라의 최강명반!!! 세풀투라의 정점이자 데스래쉬의 정점이라고 감히 생각함. 초반 명곡 3연타뿐만 아니라 중후반의 곡들도 극강의 박진감과 완급조절들로 그 퀄리티가 매우 훌륭하다. 앨범단위로 듣기에는 3집보다 훨씬 유려하다. 내인생에 손꼽히는 100점짜리 앨범!!! 난 역시 근본이 스래쉬인가 보다.

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ibat 95/100

Sep 25, 2021

good album

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MASTODON74 100/100

Aug 24, 2021

Brutal...Imparables...Sepultura 100%

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Sepultura - Arise CD Photo by MASTODON74

The DEAD 95/100

Aug 8, 2021

데스/스래쉬에서 벗어난 세풀투라만의 스래쉬 사운드. 근데 솔직히 데스/스래쉬에서 완전히 벗어나지는 않은 듯

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락꾸룩 85/100

Mar 1, 2021

시종일관 몰아치는 강렬할 사운드

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Corvette 90/100

Feb 10, 2021

3집의 스타일에 깔끔함을 첨가한 앨범이며 전반기 Sepultura의 정점에 달했던 작품. Arise의 미칠듯한 기타리프와 Desperate Cry의 음산한 인트로는 이 앨범에서의 백미라고 할 수 있다. 전작과 마찬가지로 후반부가 지루하긴 하지만 초반 3곡 이후 별볼일 없는 3집에 비해 손이 많이 가는 앨범.

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앤더스 100/100

Nov 22, 2020

다른 스래쉬 메탈 그룹들과는 다른 무언가가 분명히 있다 드럼이 역동적이며 기타는 굉장히 뾰족하다 전작도 뛰어나지만 이 앨범도 굉장한 수준에 올랐음은 desperate cry 만 들어봐도 알 수 있다

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즈와스 100/100

Nov 12, 2020

'Desperate Cry'는 최고의 스레쉬 메탈곡이라고 생각함

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Sepultura Discography

Album	Type	Release date	Rating	Votes	Reviews
Morbid Visions	Album	Nov 10, 1986	84.6	44	2
Schizophrenia	Album	Oct 30, 1987	90.6	57	3
Beneath the Remains	Album	Sep 5, 1989	93.6	108	8
Bestial Devastation	EP	1990	80	5	0
▶ Arise	Album	Mar 20, 1991	91.7	73	4
Third World Posse	EP	1992	88	1	0
Chaos A.D.	Album	Sep 2, 1993	83.3	56	6
Slave New World	EP	1994	-	0	0
Refuse/Resist	EP	1994	72	1	0
Natural Born Blasters	EP	1996	-	0	0
Roots Bloody Roots	EP	1996	-	0	0
Roots	Album	Feb 20, 1996	83.3	66	4
Attitude	EP	Oct 31, 1996	-	0	0
Against	Album	Oct 6, 1998	68.4	18	3
Tribus	EP	Jun 15, 1999	-	0	0
Nation	Album	Mar 20, 2001	66	15	2
Under a Pale Grey Sky	Live	Sep 22, 2002	84.3	7	1
Revolusongs	EP	Mar 4, 2003	71.3	4	0
Roorback	Album	May 26, 2003	69.7	14	3
Live in São Paulo	Live	Nov 8, 2005	67	2	0
Dante XXI	Album	Mar 22, 2006	73.9	11	2
A-Lex	Album	Jan 26, 2009	65	11	1
Kairos	Album	Jun 24, 2011	82.1	10	1
The Mediator Between Head and Hands Must Be the Heart	Album	Oct 25, 2013	68.2	13	1
Dupla identidade: Música original da minissérie	EP	Oct 20, 2014	75	1	0
Machine Messiah	Album	Jan 13, 2017	81.9	10	0
Above the Remains Official Bootleg: Live in Germany '89	Live	Oct 16, 2018	-	0	0
Quadra	Album	Feb 7, 2020	89.1	20	2
Sepulquarta	Album	Aug 13, 2021	80	5	1
The Cloud of Unknowing	EP	Apr 24, 2026	80	1	0