음유시인을 꿈꾸는 목동.

노력하는 웹소설 작가입니다.

이 (블랙메탈 계에서 어마어마하게 흔한 밴드명을 쓰는) 밴드는 캐나다 퀘벡주에서 활동하는 'Lord Scrotum'이라는 인물이 이끄는 원맨밴드이다.​

사실 이들의 풀렝스를 CD로 두어 장인가 몇 년전에 사서 가지고 있지만 아직 듣지는 않고 있던지라 이렇게 아는 형님께 받아온 데모 테이프를 통해 먼저 슬쩍 맛뵈기로 들어보기로 했다.​ (찾아보니 이 직전에 나온 풀렝스 들었음. 코멘트를 남겼음에도 기억도 못 하고 있었다!)

솔직히 다작의 달인, 게다가 원맨밴드이고 장르는 로우블랙... 포멧은 데모테잎.
이러면 어느정도 블랙메탈을 들어오고 수집해 온 이에겐 바로 딱 떠오른다. 아, 이 구수한 맛. 그렇다, 이게 똥블랙이다... 같은.

​요는 나는 이런 변미(便味)를 즐기면서 이것은 그 중에서도 어떠한 풍미가 있는지, 어떤 향취로 하여금 다른 변반들 사이에서 좀 더 두각을 나타내 끔찍하게도 '몇 번은 더 먹어봐야 할 이유'나 '빌어먹을 중독성'(링딩동이나 태진아의 야야야 같은)이 있는지 등을 판별하는 악취미를 가지고 있다는 것이다.

​그리고 불행히도 이 앨범은 '몇 번은 더 먹어봐야 할 이유'나 '빌어먹을 중독성'을 모두 갖추고 있다. 3곡에 6분 가량의 지독히도 짧은 데모 테잎이지만 데모가 가지는 그 특수성 속에서도 꽤나 멋진 멜로디컬한 진행을 보여주고 있다. 차라리 음악 자체로 본다면 이전에 들었던 Mütiilation의 정규 1집 풀렝스보다 이 3곡짜리 데모테잎이 더 낫다고 난 진지하게 말할 수 있을 정도이다. (하지만 Mütiilation 1집엔 Transylvania라는 필살기가 있지.)

묘하게도 Seigneur Voland가 떠오른다. 보컬의 스타일부터 질주하는 멜로디컬한 진행에 심지어 음질까지도. 물론 좀더 반복하는 부분에 키보드가 동시에 유니즌으로 쓰이는 것 등의 차이는 있지만 뭐... 비슷하다고!

그러고보니 퀘벡주가 프랑스어를 쓰지 않았나? 어쩌면 그런 것에서도 오는 공통점...은 있을리가 없겠지만, 적어도 Seigneur Voland에 영향을 받았다 하더라도 전혀 이상치 않을 사운드다. 꽤 괜찮다.

내 것은 99번의 핸드넘버를 가지고 있는데, 아마 100개 정도로 발매되지 않았을까 싶다.

​그나저나 이러면 풀렝스를 안 들을 수 없어진다... 하아.

이런 작품들 때문에 언더그라운드 블랙메탈은 그 빌어먹을 숨통이 끊기지 않는 것이다. 메이저 밴드들이 똥을 바락바락 싸며 호흡기를 떼려 해도, 이런 백혈구같은 똥블랙들이 어떻게든지 그 '초심'을 지켜가며 달라붙어 지긋지긋하게도 질긴 생명을 이어가고 있다.

그것이 내겐 너무나 우울하면서도 고마운 일이다.

결국 나는 블랙메탈이 누운 침상 머리께에서 한숨을 쉬며 '차라리 빨리 돌아가셨으면...'하며 줄어드는 잔고와 '마니아의 도리' 사이에서 고민하는 똥블랙가(家)의 불효자다. 그게 내가 가야할 길이라면 어쩔 수 없이 그 험난한 길을 갈 수밖에. ... See More

결국 Eldrig의 앨범을 집어든 이는 두 부류다. '이것이 뭔지도 모르는 이'이거나 결국 어떤 형태로는 Fanisk에 관심을 가지게 된 이이다. 물론 나는 후자에 속하고 대부분의 이들도 그럴 것이다.

사실 Fanisk, 그중에서도 Die And Become에 찬사를 보낸 이라면 이 Eldrig가 자신의 이름으로 낸 프로젝트에 대해서 Fanisk와의 어떤 접점을 찾기 위해, 좀더 솔직히 말하자면 Fanisk의 감동이나 몰입을 찾기 위해 구했을 것이다. 나 역시도 그런 의도로 1집인 Kali나 4집인 Urlagarne을 구했던 것이다.

그러나 매우 거친 Kali, 무언가 말하고자 하는 것, 주제의 대상은 분명 알 것 같으나 그 표현력이 상당히 난해했던 Urlagarne은 내게 상당한 생소함(나쁘다는 의미는 아니다. Urlagarne은 굉장히 여운이 남는 명반이다)으로 남았고, 결국 Eldrig가 이야기하고자 하는 것의 주제는 Fanisk와 다르고 그 표현 방식 또한 전혀 별개임을 인정해야 했다. 그리고 그것은 'Eldrig는 또 다른 Fanisk, 또 다른 Die And Become 일 것이다'라고 지레짐작을 한 나에겐 분명 '실망'으로 다가왔다.

하지만 이 2007년도에 나온 2집, Everlasting War Divinity는 적어도 Fanisk를 통해 Eldrig에 입문한 이들에겐 이들의 디스코그래피 중 가장 그 기대에 부합하는 앨범으로 남을 것이다.

곳곳에서 Die And Become을 연상케하는 부분들이 흘러넘친다. 그것이 소품이건 구성이건 어떠한 분위기건 간에 우리는 이것을 들으며 '아하!'하고 고개를 주억거리게 된다.

물론 Die And Become만큼 극적인 부분이나 본시작 전의 고조되는 인트로, 중간의 여운 가득한 실루엣은 확연히 적다. 하지만 그 Die And Become을 더욱 거칠게, 더욱 공격적으로 표현했다고 볼 수 있다. 적어도 우리가 Eldrig를 통해 느끼려 했던 것에 있어서 Everlasting War Divinity는 분명 충분한 만족을 주고 있다고 단언할 수 있다.

"Our shields are carved and bear symbols of the Sun.
Our swords are charged, with holy runes.
We forged the blades, and wrapped the leather grips.
We fashion spears, from sacred wood.
All men adorned with finery of war!"

언제고 아직 손에 쥐지 않은 3집 Mysterion을 듣게 된다면, 과연 Eldrig는 무엇을 이야기하려 했는가 아주 조금은 알 수 있을 듯하다. 적어도 1집 Kali를 통해 거친 전쟁의 시작을 알렸고 4집의 Urlagarne을 통해 과거와 현재, 미래의 여신을 더듬었다면, 이 2집의 전쟁에 대한 자세와 전쟁의 대상, 그리고 3집의 전쟁을 통한 무아지경과 새 시대의 시작을 통해 거대한 그의 세계관의 완성이 유추된다.

​"Desire I to slaughter foreign tribes,
To win renown and delight in victory.
For the glory of my sons and brothers,
That the valiant may revere the beautiful."

​결국 그렇게 들어야 하는 음악인 것이고 그는 그런 음악을 만든 것이다.

골치아프게도 말이다.

뭐, 블랙메탈을 좋아할 수 있는 축복을 받았으니 그에 대한 탐닉의 의무도 다할 수밖에.
​ ... See More

1989년도에 스웨덴에서 결성된 이 스래쉬메탈 밴드는 1991년 1집 Silence, 1994년 2집 No Cause for Celebration를 내어놓고 조용히 잊혀진 밴드이다. 본작은 1991년의 1집으로 Black Mark Production에서 발매되었다.

사실 이들의 음악은 좋은 평을 주기가 힘들다. 스래쉬메탈적인 측면만 놓고 본다면 상당히 올드스쿨하면서 좋은 느낌을 주지만 필요 이상의 욕심이 이들이 가지고 있는 장점을 모두 깨버리고 있다.

뜬금없는 건반 아르페지오의 조화부터 도대체 왜 이런 곳에 이런 소품이 들어가는지 의문이 가득한 순간이 듣는 내내 튀어나온다. ​

아마 이들은 이것을 '실험적'이라 생각했을지 모른다. 어쩌면 이런 얄팍한 시도 자체가 하나의 음악적 재능을 드러내는 방법이라 생각했을수도 있다.

적어도 이런 멍청한 시도를 일부러 집어넣어 씬을 비웃고 싶었다는 생각은 아닐 것이다. 딱 봐도 이들은 그렇게까지 영리하지 못하다. 그리고 그런 방법은 이미 자신이 보여줄 것을 다 보여주고 뚜렷한 족적을 남긴 이들이 했을 때에는 의미가 부여되고 수긍이 되는 법이지, 그런 결과물을 내어놓지 못한 이가 한 것은 그저 있어보이려는 자위에 불과하다. 난 그렇게 생각한다.

너무 많은 시도를 통해 전체적인 통일감도 해쳤고 무게감도 해쳤다. 심지어는 그런 시도의 '목적'이 무엇인지 앨범 내에서 보여주지도 못했다. 타이틀 'Silence'의 주제는 도대체 어디에서 찾을 수 있는 것일까?

​가만히 하나만 팠었더라면 오히려 훨씬 나은 밴드로 기억되었을지 모른다. 줏대없고 진중치 못한 욕심의 과다는 데뷔작을 그들의 손으로 웃음거리로 만들었다. 기가 막히다.

반푼이같은 앨범이다. 이제보니 멤버들 사진도 반푼이같네. ... See More

블랙메탈의 GOAT, Mayhem의 옛날 사진들을 파다보면 Euronymous가 입었던 티셔츠 중 유독 많이 등장하는 티셔츠가 있다.

바로 호주출신의 사악하기 그지없는 데스메탈의 전설, Sadistik Exekution이다.

사실 헬헤머가 Blasphemy 티셔츠를 입고, BURZUM의 Varg가 VON 티를 입은 것도 신기했었다. 지금에야 그 티셔츠 밴드들의 어지간한 앨범은 모두 가지고 있기에 '아하, 이놈들이 어렸을때 이런 음악을 좋아했었구나'하고 느끼는 재미가 있었다.

하지만 저 Sadistik Exekution만큼은 해외 오더할 때에도 살까말까 언제나 망설여지는 밴드였는데, 그래도 우리 Euronymous님의 안목을 믿기로 하고 기분 좋게 담아보았다. (아마 거의 2년 전 쯤 주문했었지 않았나 싶다. 그만치나 음악을 못 듣고 있는 삶이다.)​

본작은 1994년에 발표된 이들의 2집으로 'We Are Death... Fukk You!'라는 타이틀에서 드러나는 무지막지하고 무식한 느낌 속에 아주 기묘할 정도로 혼돈스럽게 꼬인 솔로와 특유의 음침하기 그지없는 분위기(정말 자켓같다)로 '단순'을 넘어서서 그 이상의 기괴함을 보여주고 있다.​

A면과 B면 모두 정말로 지옥의 시작과도 같은 인트로 속에서 이들의 엄청나게 광폭하고 혼돈스러운 사운드가 터져나오는데, A면이 극악의 흉폭함을 내재했다면 B면의 경우 거기에 음산함과 종교적 색채까지 넣어 정말로 '벗어날 길 없는' 사악함과 공포스러움을 빚어낸다.

전체적으로 봐도 인스트루멘틀과 함께 치고 나가는 사운드가 매우 균형이 잘 잡혀있다(다만 B면의 각 트랙의 음질이 차이가 있다). 음질에 대해 많은 이들이 뭐라 할 수 있겠지만 일부 명반들에 있어서는 오히려 로우한 음질이 더욱 기괴함을 살려주는 효과를 이끌어낸다고 생각하는 나에겐 이 정도야 감사할 따름이다. ​

Mathematikus나 B면의 Astral Abortis 등을 들어보자. 트레몰로로 질주해대는 리프 속에 베이스가 중간중간 두드러질 때는 정말 입이 떠억 벌어진다. 흥겨운 업템포로 시작하나 싶은 Electrokution이 주는 이질적인 느낌도 좋고 지옥도 그 자체인 Evoke War Vomit도 최고다. 듣다보면 신기하게 Profanatica나 Havohej 등 폴 레드니의 그 음산한 트레몰로가 정확히 떠오른다.

들으면 들을수록 Euronymous의 탁월한 안목에 감탄을 하게 된다! 비록 티셔츠로 입은 1집 'The Magus'는 아니지만 이 2집 만으로도 이들이 얼마나 무시무시한 이들이었는지는 충분히 알 수 있었다.

그러고보니 이 앨범은 1994년에 나왔으니 Euronymous는 이 앨범은 들어보지 못하고 세상을 떠난 셈이다.

​진짜 멋진데 아쉽네... ... See More

어떻게 보면 '죽음'이라는 테마를 가장 잘 표현할 수 있는 장르가 '둠/데스'메탈이 아닌가 한다.

둠 메탈(퓨너럴 둠 메탈 포함하여)의 그 죽음에 대한 성찰과 비애감이 데스메탈 특유의 의학적, 즉 생물학적 죽음에 대한 냉소적, 혹은 찬양적 사운드와 만난다면 그야말로 어두움과 기괴함이 뒤섞인, 세상에서 가장 마주치기 싫은 창조물이 탄생하게 된다.

2002년 결성한 일본의 둠/데스메탈 밴드 Anatomia는 그런 의미에서 -한국에 비교한다면 굉장히 활성화 되어있는- 자국 씬에서도 꽤나 독특한 위치에 자리잡은 밴드로 지금까지 4장의 데모와 14장의 스플릿, 1장의 EP, 2장의 컴필레이션, 2장의 라이브앨범, 3장의 풀렝스를 발매하는등 왕성한 창작활동을 벌이고 있다.

이번에 소개할 이들의 1집 Dissected Humanity는 2005년에 발매된 앨범으로 1집부터 완성형에 도달한 'ANATOMIA'만의 둠/데스메탈 사운드를 그대로 들려주고 있다.

청자는 처음 이들의 1집을 플레이하며 데스메탈, 즉 올드스쿨 데스메탈 사운드를 통해 죽음에 대한 탐닉을 시작하게 된다. 이윽고 앨범의 중반과 후반에 이르러 특유의 느릿느릿한 템포의 둠적인 공간감이 퍼지한 기타 리프에 뭍어나오면서 생물학적 죽음을 넘어, 혹은 그 직전의 섬망현상을 느끼는 듯한 착각에 빠진다.

뿐만 아니다. 여기에서 빨라지는 사운드의 변화는 마치 영안실에 안치된 시체가, 외견상으로는 사망 선고를 받았으나 그 의식 자체는 살아있는 상태로 소리없이 발광하고 살려달라 절규하는 듯 한 느낌을 주고있다. 마치 수술중 각성처럼, 그렇게 육체안에 갇힌 채, 고통으로 몸부림치다 꺼져가는 생명선과도 같다.

이들의 1집은 엄밀히 따진다면 그 자체로 완벽한 100점짜리 앨범이라 보기는 힘들다. 다만 그 불모지에서의 시작과 충분한 연구와 확실한 사운드의 주제의식을 빚어낸 결과물이기에 다른 여느 밴드들의 데뷔작 이상의 가치를 지닌다.

2002년 원년부터 함께 한 Jun Tonosaki와 Takashi Tanaka는 지금까지 완벽한 호흡으로 이 수술대 위에 놓인 해부학용 시신을 유지해 왔다. 이후로 발표한 풀렝스들도 훨씬 진일보한 작품들이기에 이 1집을 통해 이들의 썩은 냄새나는 결과물에 매력을 느낀 이들이라면 반드시 관심을 가져볼 만 하다. ... See More