정규 트랙들의 짧은 버전, 데몬하트, 그리고 전용 수록곡 2곡과 헬로윈 커버. Black Realm's Majesty는 속도감과 비장함으로 무장한 숨겨진 명곡이며, 헬로윈 커버는 진짜 최고입니다.   Sep 15, 2019

2번 트랙의 질주가 "우리 이제 제대로 한다"는 카멜롯의 출사표와 오버랩되는 작품. 사샤 패스의 지도 아래 들뜨면서도 묵직한 톤의 파워 메탈, 당시 쌩쌩하던 로이 칸의 퍼포먼스. 스트라토바리우스의 시원함과 대비되는 무게감 있는 멜로딕 파워 메탈의 기점을 제대로 잡아준 작품입니다. 아직은 과도기의 느낌도 보여주는 곡 구성도 나름의 개성입니다.   Sep 14, 2019

밴드가 가진 최소한의 성분을 극대화하여 헤비 프로그레시브를 구현하고 있습니다. 이에 걸맞는 러셀 알렌의 보컬이 보여주는 퍼포먼스 역시 최고. 1번 트랙의 첫 소절을 부르는 부분을 처음에 듣고 충격적이었습니다. 마지막 곡 오딧세이의 구성미와 기승전결 역시 이들의 저력을 잘 보여주고 있습니다.   Sep 14, 2019

아마 가장 먼저 만났을 스트라토바리우스의 작품. 하지만 그 땐 후기 작품들에 더 관심이 있어서 이쪽으로 시선 돌리는 건 좀 늦었었습니다. 미국 진출까지 하게 만든 불후의 명작인데, 스피드와 멜로디보다도 구성미와 사운드 포징, 묵직한 파워를 더 크게 여기게 되는 작품입니다. 개인적으로 멜로디는 후속작 데스티니나 인피니트가 더 좋다고 느낍니다.   Sep 13, 2019

티모 톨키의 정서가 가장 진하게 묻어나오는 작품입니다. 무턱대고 달리는 것보다는 무거운 분위기로 시작하다가 기타가 대뜸 찢고 나오면서 감성을 자극하는 트랙들이 주를 이루고 있는데 멜로디만큼은 최고. 톨키의 자기복제가 슬슬 시동 걸리는 상황이었지만 그 죽여주는 멜로디가 이를 참작시켜줍니다.   Sep 13, 2019

모든 정비를 끝낸 스트라토바리우스가 상승을 시작하는 작품. 젊은 시절 코티펠토의 고음 플레이가 인상적이고, 톨키와 요한슨의 유니즌 리드, 솔로 배틀이라는 트레이드마크도 본격적으로 부각되고 있습니다. 앙그라가 연상되는 스트링의 활용과 8번 트랙에서 보여준 클래시컬한 연주도 스타일리쉬의 포인트. 9번 트랙 같은 지뢰만 빼면 훌륭한 퀄리티입니다.   Sep 13, 2019

정석적인 멜로딕 파워 메탈의 정수와 더불어 시대의 조류를 잘 담은 명반. Hunting High and Low같이 담백한 트랙에서부터, Freedom, Infinity같이 웅장하고 화려한 심포닉 파워 메탈 트랙까지 스트라토바리우스의 모든 자양분이 한 땀 함 땀 묻어나오고 있습니다. 전성기의 마침표라는 위치에 딱 어울리는 작품입니다.   Sep 13, 2019

사운드의 완성판. 서사의 구성과 감동, 그리고 이를 음악적으로 끌어내는 역량은 아쉽게 랩소디만큼 미치진 못하지만, 서사에 어울리는 사운드 감각만큼은 갖추고 있습니다. 대곡이 좀 더 다이나믹하고 서사적이었다면 더 높은 점수를 줄 수 있었는데 아쉽습니다.   Sep 13, 2019

랩소디의 후계를 자처하면서 그 퀄리티까지도 계승함과 동시에, 직선적이면서 그렇기에 개성적인 여성 보컬, 세션들 모두 솔로 연주로 탄탄한 연주력을 증명하고 곡을 풍성케하고 있습니다. 제대로 등장한 후계자이기에 높게 평가합니다.   Sep 13, 2019

전성기 때의 컨셉 지향성 및 예테보리 사운드에 과도기의 모던한 사운드를 가미한 새로운 시기의 시작이 되는 작품입니다. 전반적으로 3~5집의 감성으로 회귀하면서도, 차가운 서정성과 고딕스러운 장중함을 지닌 트랙과, 도회지 느낌의 현대적이고 속도감 있는 트랙의 대비가 인상적입니다. 11번 트랙은 온고이지신의 백미.   Sep 12, 2019

에버그레이의 전성기를 결산하는 앨범으로, 악곡보다는 컨셉 지향성이 두드러지는 앨범입니다. 특유의 어두운 느낌이 전반에 깔려있고 관조적인 분위기를 풍기면서, 주제의식을 적나라하게 드러냅니다. 개인적으로 컨셉에 비해 악곡이 잘 부각되진 않는 것 같은 작품입니다. 1번 트랙 빼곤 흡입력이 부족한 것 같습니다. 명성에 비해 아쉬운 면이 있는 작품.   Sep 12, 2019

톨키 없는 스트라토바리우스의 새 출발이 그닥 환영받지는 않았습니다. 저 역시도 이 앨범은 조금 심심하다고 느끼는 편입니다. 그렇지만 그 평범한 가운데서도 부각되는 곡들이 있고, 이후에 밴드가 상승세를 보여주었다는 점에서 그 준비 단계라고 의미를 부여할 수 있는 작품.   Sep 12, 2019

1집과 2집이 비교되었던 것처럼 3집과 4집이 동일한 축으로 비교됩니다. 3집에 비해 기타 사운드는 힘보다 조화를 중시하여, 트윈 기타를 통한 파워 메탈적 어프로치, 그리고 보다 서정성을 강조한 키보드가 돋보입니다. 전반적인 느낌은 전작보다 와닿지 않지만 타이틀 트랙의 구성미와 감성만큼은 매우 훌륭합니다.   Sep 12, 2019

전반적인 사운드는 데뷔작의 연장선입니다. 다만 전작에 비해 키보드의 터치와 연계에 보다 할애하였으며, 심포니 엑스를 예테보리 사운드 내에서 소화하려는 흔적이 보입니다.   Sep 11, 2019

북유럽 프로그레시브 메탈의 거장 에버그레이의 데뷔작. 약간은 조악한 믹싱 빼면 설익은 것이 없는 구성과 연주력, 예테보리 사운드에 트윈기타 유니즌으로 밀어붙이는 막강한 사운드, 이에 걸맞는 호소력 있는 보컬, 고딕적인 콰이어와 스트링. 이들은 이 때부터 자신들의 분명한 스타일을 나타내고 있습니다.   Sep 11, 2019

딱 맛보기용으로 좋은 EP반. 당시의 가격을 알만큼 오래살지 않아서 가성비는 모르겠으나 수준급입니다. Unholy Warcry는 솔로가 간만 보고 빼지만 정규반과 달리 중간에 끊김없이 시원스러운 전개가 일품이며, 2번 트랙은 이 음반의 MVP. 정규반 3번과 주요 선율을 공유합니다. 커버곡 Non ho Sonno는 랩소디식 재해석이 인상적입니다.   Sep 11, 2019

북유럽 프로그레시브 메탈의 지평을 드넓힌 명작. 예테보리 사운드의 어두운 공격성과 프로그레시브 메탈의 다채로운 스펙트럼과 수려함이 조화를 이루고 있습니다. 곡들의 전반적인 퀄리티가 출중하여 버릴게 없습니다. 톰의 보컬도 상술한 두 가지 속성을 오가는 것이 매력적.   Sep 11, 2019

많은 분들이 꼽았던 앨범 전체의 유기적인 연결, 수려한 멜로디, 그리고 곡마다 각기 달라서 인상 깊었던 인트로와 아웃트로가 인상깊었습니다. 캐치한 멜로디와 사운드의 향연이었던 11, 12번이 베스트. 12번의 서주는 마치 드림시어터의 Dance of Eternity를 자기식으로 재해석한듯한 퀄리티여서 감탄했습니다. 중후반부가 탄탄한 것이 인상적이었던 최고의 앨범.   Sep 11, 2019

사실상 심포니엑스의 신보라고 해도 무방할만한 퀄리티입니다. 묵직하면서도 부드러운 기타, 전자음, 콰이어, 오케스트레이션의 화려한 포화가 인상적입니다.   Sep 11, 2019

지난 앨범의 서정성과 웅장함은 뒤로 하고, 유례없는 공격성과 비장미로 무장한 앨범. 티모 코티펠토의 보컬이 무속성이 되어 잡아주지만 다른 파워 보컬리스트를 갔다놓아도 어울릴 법한 사운드를 보여주었습니다. 이와 대비되는 Fantasy의 몽롱한 서정성도 특기할만 합니다.   Sep 10, 2019

이전의 나이트위시와 스트라토바리우스를 오가던 애매모호한 사운드에서 점차 멜로딕 파워에 가까운 심포닉으로 수렴하는 전환점에 있습니다. 비전스 오브 아틀란티스의 행보는 이 시점부터 바르게 잡아가고 있습니다. 그 파워 보컬에 부조화스러운 남자 보컬이 옥의 티.   Sep 10, 2019

개인적으로 소나타 악티카의 작품 중 가장 좋게 듣고 있는 작품. 야니의 공로인지는 모르겠으나, 이 때까지는 파워 메탈의 박력과 프로그레시브 메탈의 정교함이 적절히 배합되어가는 느낌이었습니다. 이 작품 이후론 기타 소리가 죽어서 영 아닌듯. 소악은 이 앨범에서 잡은 무게중심을 잘 지켰어야 했습니다.   Sep 9, 2019

2010년대 소나타 악티카의 행보를 복기하고, 이 앨범까지 짚어보면 토니 카꼬는 아무래도 문제가 어디에 있는지를 잘못 짚고 있는듯 합니다. 09년 The Day of Grays부터 느끼는 건데 온갖 키보드로 버무린 사운드 포징과 믹싱은 기타 사운드를 다 죽여놓고, 곡은 이전 스타일 돌아가겠다면서 확실하게 질주감 있는 곡을 보이지도 않습니다. 이 앨범도 그 연장선입니다.   Sep 9, 2019

사실 최선, 투혼, 노익장이라는 말을 쓰고는 싶지만 퀄이 못 받쳐줘 아쉽습니다. 거장 드림시어터도 시대의 풍파는 피해갈 수 없음을 보여주는 작품이랄까요. 그래도 기본기는 지켜주고 있기에 전작보단 낫게 듣고 있습니다. 4번 트랙이 선호 트랙.   Sep 9, 2019

처음에 트랙이 서른 개에 육박한다는 것에 감탄했지만 짧은 곡들로 줄줄이 선보이고 이들의 상징적인 테크닉이 결여되었고 스케일 자체가 좀 지나친 면이 있어 신보 버프 끝나곤 거의 듣지 않습니다. 다만 앨범 MVP 제임스 라브리에의 활약이 돋보이며 가끔 들으면 좋습니다   Sep 9, 2019

셀프타이틀이 붙을 만한 작품이라 보긴 힘들지만, 그래도 본연의 연주력, 감성 등이 잘 반영되어 있고, 이 작품을 기점으로 곡들이 보다 간결한 구성을 취하고 있으며 메이저 스케일의 필링이 의외의 포인트가 되고 있습니다. 마지막 곡 Illumination Thoery는 애청곡 중 하나입니다.   Sep 9, 2019

포트노이 없는 드림시어터의 새 출발. 드림시어터답게 강력한 한 방 대신 점점 빠져들게 만드는 몰입감으로 승부합니다. Pull Me Under의 재해석 On the Backs of Angels, 앨범 타이틀과 커버아트의 이미지를 양분하는 Bridges in the Sky와 Outcry의 묵직함, 유니즌 끝판왕 Breaking All Illusions 등 지난 헤비니스의 연속에서 환기되는 사운드를 좋은 퀄리티로 선보이고 있습니다.   Sep 9, 2019

PoS와 더불어 3세대 프로그레시브 메탈의 양대 산맥. 초창기에 보여주었던 묵직하고 어두운 서정적 사운드를 잘 재현하고 있으며, 헤비함을 특색으로 한 이들의 기본기가 아직까지도 유지되고 있다는 것에 감탄합니다. 2번 트랙 Weightless의 묵직하고 낮게 깔리는 기타리프가 그야말로 일품.   Sep 1, 2019

보컬이 여러 번 바뀌었음에도 갈수록 관록이 돋보이는 밴드입니다. 파워는 사실 귀를 단번에 사로잡을 정도로 돋보이진 않고 물렁물렁한 사운드지만, 그래도 이 정도가 요즘 소나타 악티카보다는 나은 정도고, 밴드 연주와 오케스트레이션의 밸런스도 비율만 봤을 때는 바람직한 수준. 사실 양쪽다 힘을 더 실어줬다면 더 좋은 작품일 수도 있었겠습니다.   Sep 1, 2019

군터 베르노의 부재가 오히려 곡의 diversity가 증가하는 방향으로 귀결되어 조금 변화된 VP를 느낄수있다. 그 와중에 코어는 전혀 흔들리지 않고 너무나 탄탄한 장르의 전형을 보여주는 뛰어난 앨범이다. 이들 특유의 늘어짐이 가끔은 지루하기도 하지만, 이정도 내공에 이정도 앨범을 찍어내는 이들은 결코 없으므로, 이제 당연히 명예의 전당에 입성해야 한다.   May 10, 2024

군제대 후 이 앨범을 듣고 충격을 받았던 기억이 생생...토비아스의 천재성이 드러난 앨범 바이올린을 전공했던 큰 애가 요즘도 가끔 연주하는 "Vain Glory Opera"   Apr 25, 2024

간만에 듣는 수작 프로그레시브 젠트 앨범. 개인적으로 프록을 좋아하지 않음에도 불구하고 리프가 살아있고 복잡한 연주보다는 분위기나 리듬이 강조되어 듣는 재미가 배가 되었다. 보컬이 그로울링이었더라면 취향 100점 짜리 앨범이 되었지 않을까라는 생각도 드는 앨범.   Apr 29, 2024

전작 "Cowboys from Hell" 에 이은 연타석 홈런...얼터가 판치기 시작하던 때 꿋꿋이 버텨 준...   Apr 30, 2024

very good album by Vanden Plas. These prog metallers know how to make a good album.   May 1, 2024

DT와 더불어 가장 활발한 활동을 하는 스틸 얼라이브 프록메탈 밴드로 영국의 대표밴드 스래쉬홀드와 더불어 독일을 대표하는 프록메탈밴드로 아주 훌륭한 연주력과 작곡력이 이번 앨범에도 퍼포먼스에 광을 내고 있다   May 3, 2024

1990년도에 대체 무슨 일이 있었길래... rust in peace, painkiller, spiritual healing, cowboys from hell까지... 가슴이 웅장해진다. 나머지 앨범들도 손에 꼽을 정도로 좋아하는 앨범이지만 거의 모든 곡이 취향 저격인 앨범은 이것 밖에 없다.   May 7, 2024

드디어 이들의 약점이었던 절제된 기타솔로가 어느정도 해금되었습니다. 지난 앨범도 만족스러웠는데 역시나 이번에도 실망하지 않게 해주네요. 나이가 들어감에 따라 내가 좋아하는 밴드들도 하나둘씩 늙어가고 멤버들도 세상을 떠나는 걸 보니 매우 슬프네요. 반덴플라스는 계속 음악활동 왕성히 해주었으면 좋겠습니다   May 8, 2024

리치가 베이스를 1–3, 6를 연주했다. 그 외의 스튜디오는 밥 데이즐리 연주. 어렸을 때에는 1,5를 굉장히 좋아했었는데 문제는 5를 라센 시기에는 듣질 못했었다. 지금은 오히려 4번 같은 곡이 애청곡이 되었다. 앨범으로 기준으로도 1,2집보다 더 좋아했던 기억이 있다. 8번은 역시나 디오의 또 다른 보컬 맛을 느끼기 좋은 곡. 디오 재적시의 앨범은 영원할 것 같다.   Apr 20, 2024

3인조 코로너의 전 앨범 특히 2,3,4집을 좋아합니다. 옛날에 3집을 LP로 구입했었는데 속지에 시계, 스위스, 큰 글자로 '그로테스크' 라고 적힌 기억이.. 이후 90년대 중후반에 걸쳐서 전 앨범을 시디로 하나씩 모았죠. 30년간 신보를 안 내고 재결성 후에 아직도 활동하는 것도 특이한데, 그만큼 고정팬들이 많다는거 거겠죠.   Apr 25, 2024

올해의 명반!   Apr 28, 2024

카르카스 앨범 중 최고 명반이 아닐까!!!   Apr 30, 2024

Absolute crushing, heavy as fuck!   May 3, 2024

이름값에 걸맞는 앨범. 특히 유럽 내에서 그들의 인기는 타의 추종을 불허한다. 처음부터 끝까지 단단한 구성과 강력한 연주가 여전하다. 하지만 들은 후 이렇다할 임팩트나 싱글지향적 멜로디 부재의 한끝이 아쉽다.   May 5, 2024

개인적으로 이 앨범을 그렇게 좋아하지 않는다. 이 앨범이야 말로 방향성이 애매했던 프로듀싱과 작곡으로 생각보다 안좋네 라고 생각했던 앨범. 물론 메탈 갓이 주다스의 시그니쳐로 쓰이기는 한데 이 곡도 애매하다. 브레이킹 더 로나 리빙도 맘에 안들고 물론 관중과 싱어롱할때는 좋긴 하다고 생각은 하지만 말이다. 75-80점.6번 8번이 의외로 좋다.   May 8, 2024

밀레니엄 시기의 소위 '팝수성' 가득한 사운드로 청자를 타격한다. 특기할만한 것은 그 타격 지점이 RATM도, Limp Bizkit과 Korn, Slipknot도 내딛지 않았던 공간이라는 사실.   May 10, 2024

very good album by Sepultura. Also, the front cover of Arise is excellent.   May 12, 2024

20세기의 끝을 알리는 멜데스의 걸작이다. 끝내주는 멜로디 하나로 메탈을 좋아하지 않거나 입문하는 사람들에게도 권해볼만한 작품   7 days ago

이 앨범 그냥 시대를 관통했습니다. 2030 고독사가 늘어나고 점점 사람들과의 관계가 멀어져 가는 요즘 시대에 살아가는 우리들에게 받아야할 위로를 이 앨범이 하나의 동화처럼 들려주기 때문입니다. 그리고 이 앨범의 모티브가 된 실화는 현 우리나라의 문제점을 그대로 나타나는 게 더 소름돋습니다.   7 days ago