Dark Medieval Times Reviews

아리스토텔레스에 따르면, 전체는 부분의 합보다 크다고 한다.
뭐 딱히 아리스토텔레스가 저 말을 음악을 염두에 두고 한 말은 아니었겠지만, 저 말을 빌려 쓰면 아마도 이 앨범에 대한 아쉬움이 그럴싸하게 표현될 것 같아 툭 던져보았따.

일단 이 앨범에는 많은 괜찮은 아이디어가 담겨져 있다.
우선 리듬감 넘치는 드러밍이 가장 빛났고, 거의 앨범 내내 기타가 연출하는 혹한의 한파와 같은 분위기도 괜찮았다.
그다지 바이킹이 연상되진 않았지만, 아무튼 중세를 연상케하는 어쿠스틱 터치도 신선했고, 그 외 파트의 적은 비중도 충분히 이해할 수 있을 정도이다.

하지만 그 모든 부분을 합친 전체는 너무 미숙한 모습이 된다.

#1을 보자면, 5~60년대 공포영화의 향수가 느껴지는 도입부도 좋고, 짙은 안개와 같은 강렬한 기타 층 위에 키보드가 주도하여 나오는 특유의 분위기도 전혀 나쁘지 않다.
하지만 음산한 분위기를 연출하다 시밤쾅 하고 급발진한 기타와 드럼의 우당탕쿵탕 하모니는 불행히도 한순간에 앞선 1분 30초를 무의미하게 만들어버린다.
이건 분위기까지 아예 바뀌는 극단적인 케이스이지만, 이런 당황스러운 크고 작은 격변은 앨범 곳곳에서 나타나고, 감상에 치명적인 방해가 되었다.

또한 장르에 대한 특별한 애정이 없이는 거부감이 들지 않을까 싶을 정도로 디스토션이 심하게 걸린 기타도 감점 요소 중 하나이다.
세계마저 일그러트릴 것 같은 디스토션 덕분에 앨범 내의 많은 부분에서 기타는 MC스퀘어로 전락하고, 필연적으로 곡의 다이나믹은 부족해진다.
파우스트는 정말 열일했지만, '음'에 대한 욕구가 풀리지 않아 애먼 키보드의 단조로운 음만이 남게 된다.
이 점이 가장 아쉬웠던 곡은 #5로, 그 곡의 전반부에서 리드 기타가 나의 집중력 향상을 시키주는 대신 최소한의 음을 내주었다면 훨씬 좋은 곡이 되었을 것 같다.

음악에 있어서, 전체를 부분의 합보다 크게 만드는 것은 조율과 조화이다.
멀리서 볼 땐 간지 터져보이지만 자세히 보면 별로 그렇진 못한 커버 아트처럼,
부분 부분 멋있다가도, 듣다보면 불만만이 쌓이는 앨범.